A.V. Club-ის კომიქსების ყოველთვიური მიმოხილვა: ამ თვის გამორჩეული გამოცემები
A.V. Club წარმოგიდგენთ კომიქსების ყოველთვიურ მიმოხილვას, სადაც ხუთ გამორჩეულ ახალ გამოცემას გირჩევთ. სიაშია კიბერპანკ ფანტასტიკა, ზრდასრულთა ზღაპარი, ჯორჯ ორუელის მეუღლის ბიოგრაფია და სხვა. გაიგეთ მეტი „Metadoggoz“-ის, „A Star Called The Sun“-ის, „Batwoman #1“-ის, „The Court Charade“-სა და „Mrs. Orwell“-ის შესახებ.
მოგესალმებით The A.V. Club-ის კომიქსების ყოველთვიურ მიმოხილვაში, სადაც გირჩევთ ახალ წიგნებს, რომლებსაც მომდევნო რამდენიმე კვირის განმავლობაში უნდა გაეცნოთ. ამ თვეში, ჩვენ გვაქვს ხუთი გამორჩეული რეკომენდაცია, მათ შორის სამეცნიერო ფანტასტიკის მოკლე ისტორიების კრებული, შთამბეჭდავი ზრდასრულთა ზღაპარი და ჯორჯ ორუელის მეუღლის ბიოგრაფია.
ზოგიერთი კომიქსი მყისიერად იპყრობს ყურადღებას. „Metadoggoz“ (Drawn & Quarterly) სწორედ ასეთი კომიქსია. კიბერპანკ ფსიქოდელიის აფეთქება, დაწერილი და დახატული ბერენის მოტე დე ნარბონის მიერ, მონტანა კეინის თარგმანით, „Metadoggoz“ არის მომაჯადოებელი მოგზაურობა დისტოპიურ ტექნო-მეტროპოლისში, სადაც იმედგაცრუებული თინეიჯერების ბანდა ცდილობს გადარჩენას და საკუთარი თავის აღმოჩენას. წარმოდგენილი შემოქმედებითი ენერგია განსაცვიფრებელია, ველურად მრავალფეროვანი პერსონაჟების დიზაინიდან ეპიკურ ქალაქის პეიზაჟებამდე და ხალხმრავალ სცენებამდე, რომლებიც „სად არის უოლდო“-ს სტილის ნახატების სენსორულ გადატვირთვას მოგაგონებთ. ტალღოვანი ხაზები, დინამიური განლაგება და პერსპექტივის მოქნილი ცვლილებები ქმნის მოძრაობის განცდას, რომელიც არასოდეს ჩერდება, და ყველაზე წყნარი მომენტებიც კი ინტენსივობით ვიბრირებს. ეს არის მომავლის თამამი ხედვა, რომელიც ეხმიანება მიმდინარე სოციალურ პრობლემებსა და შფოთვებს, რაც გვამცნობს ახალი დიდი ტალანტის გამოჩენას.
კომიქსების მხატვარი საიმონ როი უკვე ათწლეულზე მეტია ქმნის ინტრიგულ სამეცნიერო ფანტასტიკურ კომიქსებს, ჟანრის პრაქტიკულისა და ფანტასტიკურის კომბინაციით, ისტორიებს, რომლებიც ინარჩუნებენ მძიმე რეალიზმს, მაშინ როცა მკითხველებს მიჰყავს უცხოპლანეტურ მიწებზე, სავსე უცნაური ადამიანებითა და არსებებით. „A Star Called The Sun“ (Image Comics) აგროვებს ისტორიებს, რომლებიც თავდაპირველად როის Patreon-ზე, სოციალურ მედიაში და სხვადასხვა ანთოლოგიებში გამოქვეყნდა, ასევე კონცეპტუალურ დიზაინებს კოსტიუმებისთვის, აღჭურვილობისთვის, მანქანებისთვის და ცხოველებისთვის, რაც როის შეუზღუდავი ფანტაზიისა და დეტალებისადმი განსაკუთრებული ყურადღების ფართო ხედვას გვთავაზობს. ამაღელვებელია ისტორიები, ეკოსისტემები და ტექნოლოგიები, რომლებსაც როი (კოლორისტებთან სერგეი ნაზაროვთან და დრიუ შილდსთან ერთად სხვადასხვა ისტორიებზე) ქმნის გვერდების შეზღუდული რაოდენობით, და ის იყენებს მოკლე მოთხრობის ფორმას თხრობის სტრუქტურისა და ტონის ექსპერიმენტებისთვის, გვთავაზობს რა სამეცნიერო ფანტასტიკის მრავალფეროვან გემოს. ეს ისტორიები ანთროპოლოგიური, ბიოლოგიური და ფილოსოფიურია, მაგრამ როი ყოველთვის პოულობს გზებს, რომ ისინი მკითხველისთვის პიროვნულად და უშუალოდ იგრძნობოდეს, ნაცვლად ცივისა და შორეულისა.
დიდი კროსოვერული მოვლენა ყოველთვის იწვევს ახალი დებიუტების ტალღას, და DC-ის „Next Level“ ინიციატივა მარტში იწყება „DC K.O.“-ის დასრულების შემდეგ. გამოშვებები მოიცავს „Lobo“-ს სკოტი იანგისა და ხორხე კორონასგან, „Deathstroke: The Terminator“-ს ტონი ფლიქსისა და კარმინ დიჯიონდომენკოსგან, და რაც ყველაზე ამაღელვებელია, „Batwoman“-ს გრეგ რუკასგან, დანისა და მეთ ჰოლინგსვორთისგან, რაც აღნიშნავს რუკას დაბრუნებას პერსონაჟთან, რომელიც მან 2000-იან წლებში ხელახლა განსაზღვრა. რუკა მოულოდნელად ჩამოშორდა Batwoman-ს მხატვარ ჯ.ჰ. უილიამს III-სთან ერთად „Detective Comics“-ში ბრწყინვალე მოღვაწეობის შემდეგ, მაგრამ ის 15 წლის შემდეგ უბრუნდება თემას ხელოვნების გუნდთან ერთად, რომელსაც ესმის დანაშაულისა და საშინელებათა ჟანრების შერწყმა რუკას ისტორიის ცენტრში. „Batwoman #1“ (DC Comics) ქეით „Batwoman“ კეინს მიჰყავს გამოგონილ ბერძნულ ქალაქში, სადაც ის თავის სუპერბოროტმოქმედ დას დასდევს; ეს დეკორაციის ცვლილება განასხვავებს ამ სათაურს „Bat“-ხაზის დანარჩენისგან და ათენში დაბადებულ დანის აძლევს შესაძლებლობას, სუპერგმირული ინტრიგები საკუთარ სამშობლოში განათავსოს. დანი წიგნს ანიჭებს ძლიერ ვიზუალურ იდენტობას, რომელიც Batwoman-ის ექსპლოიტების სანახაობას უპირისპირებს ქეითის ემოციური ტრავმის გადალახვის სიმკაცრეს, როდესაც ნიღაბი მოხსნილია, ხოლო ჰოლინგსვორთის დახვეწილი ტექსტურის ფერები აძლიერებს დანის მელნის გრაფიკულ ეფექტს.
კერასკოეტი — ფრანგი მხატვარი მეუღლეების, მარი პომპუის და სებასტიან კოსეს საერთო ფსევდონიმი — ზრდასრულთა ზღაპრების ოსტატები არიან. გრაფიკული რომანები, როგორიცაა „Beautiful Darkness“ და „Beauty“, აჩვენებს კერასკოეტის უნარს, გამოავლინოს უცნაური კონცეფციების ბნელი მხარე, მაგრამ „The Court Charade“ (Abrams ComicArts)-თვის ისინი უფრო მსუბუქი მიმართულებით მოძრაობენ. ეს არის სასიყვარულო ისტორია, რომელიც ვითარდება სამეფო კარზე, სავსე უცნაური, მაგრამ საშიში პერსონაჟებით. ფლორ ვესკოს მიერ დაწერილი „The Court Charade“ მოგვითხრობს ახალგაზრდა ფრეილინაზე, რომელიც დედოფლის კარზე ცდილობს გაერკვეს მზაკვრულად ტოქსიკურ სამუშაო გარემოში, პოულობს რომანს მწამებლის შეგირდთან და შემთხვევით აღმოაჩენს მეფის მკვლელობის შეთქმულებას. ქაოტური გარეკანის ხელოვნება წარმოადგენს იმ ცოცხალ ენერგიას, რომელსაც კერასკოეტი ინტერიერში შემოაქვს: პერსონაჟების დიზაინი პიროვნულობით ფეთქდება, ციხე-სიმაგრე სავსეა მდიდრული დეტალებით, და მოხატული ფერები ყველაფერს ერთად ქმნის ბრწყინვალე, მდიდარ შეფუთვაში.
ჯორჯ ორუელი პასუხისმგებელია მე-20 საუკუნის ორ ყველაზე მნიშვნელოვან ნაწარმოებზე, „ცხოველების ფერმასა“ და „1984“-ზე, მაგრამ მათ შექმნაში მას ჰყავდა სასიცოცხლო მნიშვნელობის თანამშრომელი: მისი მეუღლე, ეილინ ბლერი. „Mrs. Orwell“ (23rd St.) იკვლევს ეილინის ცხოვრებას, რომანს და შემოქმედებით ურთიერთობას ქმართან, რომელიც ტრაგიკულად დასრულდა, როდესაც ის 39 წლის ასაკში ჰისტერექტომიის ოპერაციის დროს გარდაიცვალა. დაწერილი ანდრეა ჩალუპას, „Gaslit Nation“ პოდკასტის წამყვანის მიერ, ბრაჰმ რეველის მხატვრობით, „Mrs. Orwell“ არის ნაზი ისტორია სიყვარულის პოვნაზე საშიშ დროში.
წყარო:
www.avclub.com