ფეით როსველი არის Screen Rant-ის კლასიკური ტელევიზიის გუნდის უფროსი სცენარისტი. ათწლეულზე მეტი ხნის წინ შემოქმედებით წერაში ხარისხის მიღების შემდეგ, ფეითი წერს სტატიებს კინოსა და ტელევიზიაზე სხვადასხვა კუთხით. ფეითი ახლა აერთიანებს თავის ფსიქოლოგიურ ცოდნას ურჩხულების ფილმებისადმი სიყვარულთან, რათა უკეთ გააანალიზოს, თუ რა ხდის საუკეთესოებს ასეთებად. შესაძლოა, წაგიკითხავთ მისი Screen Rant-ის სიები და სტატიები საშინელებათა, სამეცნიერო ფანტასტიკისა და ფენტეზის შესახებ, ან მისი Amazon-ის ტოპ 10 წიგნი, „ღრმა ზღვის კინო ურჩხულები“. ფეითს მწერლობის მდიდარი კარიერა აქვს: ის გამოდიოდა BBC-ის პირდაპირ ეთერში, იძიებდა რეალურ დანაშაულებს Rotten Mango პოდკასტისთვის და წერდა ისეთი გამოცემებისთვის, როგორიცაა Mental Floss, Atlas Obscura და The Daily Jaws, სანამ Screen Rant-ში დაიწყებდა მუშაობას. „უცნაური ამბები“ კულტურული ფენომენი იყო, და კარგი მიზეზების გამო. შოუ ჟანრებს ეწინააღმდეგებოდა, აერთიანებდა ნოსტალგიურ 1980-იანი წლების სტილის თავგადასავალს სამეცნიერო ფანტასტიკის თემასთან, რამაც ასახა სტივენ კინგის რომანის „ცეცხლის ალმენტის“ ტონი, ამავდროულად წარმოადგინა ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე საკულტო სატელევიზიო ურჩხული. შოუს ეთერში გასვლის შემდეგ, მისმა ბევრმა მთავარმა მსახიობმა დაიწყო მუშაობა ამაღელვებელ ახალ პროექტებზე. „უცნაური ამბების“ ახალგაზრდა მსახიობების მონაწილეობით შექმნილმა საუკეთესო ფილმებმა და სატელევიზიო შოუებმა ხშირად მოახდინა შთაბეჭდილება აუდიტორიაზე, მით უმეტეს, რომ ეკრანზე გაზრდა, როგორც ცნობილია, რთულია. „უცნაური ამბების“ ჯონათან ბაიერსის როლი ჩარლი ჰიტონისთვის გარდამტეხი აღმოჩნდა, და მისი შესრულება უილის სოციალურად მოუხერხებელი უფროსი ძმის როლში ფართოდ იყო აღიარებული. ის ახლა მუშაობს კიდევ ერთ საინტერესო პროექტზე, რომელიც ურჩხულს მოიცავს და შესაძლოა მივიწყებული საშინელებათა ჟანრი გააცოცხლოს. მომავალი შოუ იქნება მოკლე სერიალი Netflix-ისთვის, რომელიც ნიუფაუნდლენდში ვითარდება და მას ჯერ სახელი არ აქვს. ჯოშ ჰარტნეტი სერიალის მთავარი როლის შემსრულებელი და აღმასრულებელი პროდიუსერი იქნება, რაც საინტერესო დეტალია, რადგან ჰარტნეტიც, ჰიტონის მსგავსად, ეკრანზე გაიზარდა. როგორც ჩანს, შოუ შეიცავს როგორც „უცნაური ამბების“, ასევე ჰარტნეტის დაუფასებელი თრილერის, „ხაფანგის“ ელემენტებს. ჯერჯერობით, ნიუფაუნდლენდის უსახელო პროექტის მრავალი დეტალი გასაიდუმლოებულია, მაგრამ თემა და ძირითადი მსახიობების ნაწილი უკვე ცნობილია. შოუ ექვსი ეპიზოდისგან შედგება და მისი მოქმედება ნიუფაუნდლენდის, კანადის სანაპირო ზოლში და მის მიმდებარე წყლებში ვითარდება, სადაც ზღვის ურჩხული ატერორებს სანაპირო და მეთევზეთა საზოგადოებას. შოუ შექმნა ჯესი მაკკეუნმა („ქოლგა აკადემიის“ სცენარისტი), ხოლო Netflix Canada-ს კონტენტის დირექტორებმა, დანიელ ვუდროუმ და ტარა ვუდბერიმ Netflix-ს განუცხადეს, რომ „ჯესის გაბედული, ამბიციური ხედვა გვთავაზობს უამრავ მღელვარებას, ოჯახური დრამის გულით... ჩვენ მოუთმენლად ველით, რომ გადავიყვანოთ ჩვენი წევრები ნიუფაუნდლენდის სანაპიროზე ამ დროული ისტორიით საზოგადოების, გამძლეობისა და ადაპტირების შესახებ.“ ჯოშ ჰარტნეტი მეთევზის როლს შეასრულებს, რომელიც თავის საზოგადოებას იცავს, შოუში ასევე ითამაშებს მაკენზი დევისი („შავი სარკე“). ჯერ არ არის დადასტურებული, თუ ვის ითამაშებს ჰიტონი, მაგრამ მთავარი მსახიობების წინა გამოცდილება შეიძლება იყოს გასაღები შოუს წარმატებისთვის, სადაც ზღვის ურჩხულების თემატიკაზე შექმნილი მრავალი სხვა საშინელებათა პროექტი ჩავარდა. ზღვის ურჩხულების საშინელებათა ჟანრი თითქმის ცალკე ჟანრია, ყოველწლიურად გამოდის ახალი ნამუშევრები. თუმცა, რამდენიმე გამონაკლისის გარდა, ამათგან უმრავლესობა ზვიგენების ფილმები იყო. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთი დაუფასებელი მკვლელი ზვიგენის ფილმი ნამდვილად კარგია, მათ შორის 2024 წლის „პარიზის ქვეშ“, ბევრი მათგანი საუკეთესო შემთხვევაში საშუალო დონისაა, და ეს ხშირად ერთი მთავარი მიზეზითაა განპირობებული. უდავო საშინელებათა შედევრი, რომელმაც ზვიგენების ფილმები პოპულარული გახადა და მრავალი ახალი ზვიგენის ფობია გამოიწვია, არის სტივენ სპილბერგის „ყბები“, და ზღვის ურჩხულების პროექტების უმრავლესობა ცდილობს ამ ფილმის კოპირებას. თუმცა, მისი წარმატება თითქმის შემთხვევითი იყო, რადგან სპილბერგი სტრატეგიებს ეყრდნობოდა, როგორიცაა გადაღება ზვიგენის თვალთახედვიდან, რათა გაუმართავი ანიმატრონული ზვიგენები არ გამოჩენილიყო. „ყბებმა“ უნდა შეემცირებინა ურჩხულის როლი, დაეყრდნო პერსონაჟების განვითარებასა და წამყვან პერსონაჟებს შორის დაძაბულობას, და სწორედ ამან შექმნა ფილმი. ზღვის ურჩხულებთან დაკავშირებული მრავალი პროექტი იმდენად დიდ ყურადღებას ამახვილებს ურჩხულზე, რომ პერსონაჟების შექმნა მეორეხარისხოვანი ხდება. თუ არ გვყავს პერსონაჟები, რომლებზეც ვზრუნავთ, პროექტი მხოლოდ სპექტაკლზეა ორიენტირებული, მაგრამ არ აქვს მდგრადობა. ბევრი რამ დამოკიდებულია ურჩხულის ბუნებაზე, რადგან საშინელებათა ჟანრის ბევრ დიდ სატელევიზიო ურჩხულს ადამიანური ელემენტი აქვს. ისეთი სატელევიზიო შოუები, როგორიცაა „სირენა“ და „მოქცევის მიწები“, წარმოადგენს ურჩხულებს, რომლებიც ადამიანურ ფორმას იღებენ, რაც შოუებს საშუალებას აძლევს წარმოადგინონ თავიანთი კულტურები, მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ „ამერიკული საშინელებათა ისტორია“ შეეცადა ამას, სეზონის „ორმაგი სურათის“ ასპექტი არაპოპულარული აღმოჩნდა, სიუჟეტი ნაჩქარევად იგრძნობოდა. სატელევიზიო შოუებსა და ფილმებს, რომლებიც ზღვის ურჩხულებს ეხება, სავარაუდოდ, ყოველთვის ეყოლება აუდიტორია, რადგან თემა პოპულარულია, და „სიყვარული, სიკვდილი + რობოტები“-ის ეპიზოდმა „ცუდი მოგზაურობა“ აჩვენა, რომ კიდევ ერთი შედევრის პოტენციალი არსებობს. უსახელო ნიუფაუნდლენდის პროექტს აქვს შანსი გააკეთოს რაღაც ძალიან ამაღელვებელი, გამოისყიდოს ჟანრი, და გასაღები შეიძლება იყოს მსახიობთა ისტორიაში. უსახელო ნიუფაუნდლენდის შოუმ პრიორიტეტი უნდა მიანიჭოს პერსონაჟების დაწერას, ვიდრე ზედმეტად ზღვის ურჩხულზე ფოკუსირებას, და გუნდმა შთაგონება უნდა მიიღოს მსახიობთა წინა პროექტებიდან. მხოლოდ ექვსი ეპიზოდით,