სამეცნიერო ფანტასტიკა ერთ-ერთი ყველაზე ვრცელი ჟანრია, რომელიც მრავალ ქვეჟანრს მოიცავს. თითოეული მათგანი იყენებს ჟანრის დამახასიათებელ მოტივებსა და ხატებს საკუთარი წარმოსახვითი ისტორიების შესაქმნელად. ერთ-ერთი ასეთი ქვეჟანრია კიბერპანკი, რომელმაც ყველა დროის რამდენიმე საუკეთესო სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმი მოგვცა, ლაივ-ექშენ შედევრებიდან, როგორიცაა „ბლეიდ რანერი“, ანიმაციურ კლასიკამდე, როგორიცაა „მოჩვენება ჯავშანში“. ეს არის ჟანრი, რომელიც დისტოპიურ მომავალში ვითარდება, სადაც ფუტურისტული ტექნოლოგია თანაარსებობს საზოგადოებრივ კოლაფსსა და ურბანულ დაშლასთან, ყველაფერი ეს კი პირქუშ, ნეონის შუქით განათებულ პეიზაჟებშია მოქცეული. თუმცა, მიუხედავად იმისა, რომ კიბერპანკის მრავალი შედევრი იმსახურებულ შექებას იღებს, სხვები უმეტესობის ყურადღების მიღმა რჩება. ეს დაუმსახურებლად დავიწყებული შედევრები კიბერპანკის საუკეთესო ნიმუშებია, ისევე როგორც ქვეჟანრის ყველაზე საკულტო კლასიკა, მაგრამ მათ ნაკლებად გაუმართლათ აუდიტორიის პოვნაში. საბედნიეროდ, თანამედროვე სამყაროში, სადაც დავიწყებული ფილმების ხელახლა აღმოჩენა და მათი დამსახურებული სიყვარულით განებივრება იმაზე ადვილია, ვიდრე ოდესმე, აღარ არსებობს საბაბი, რომ ეს ფილმები არ ნახოთ და არ შეიყვაროთ. არსებობს მყარი არგუმენტი იმისა, რომ 1970-იანი წლები კინემატოგრაფიის ისტორიაში საუკეთესო ათწლეული იყო, და სამეცნიერო ფანტასტიკა ნამდვილად არ იყო გამონაკლისი ამ ათწლეულის „მიდასის შეხებიდან“. ამის დასტურად, 70-იანი წლებიდან მრავალი შესანიშნავი, მაგრამ ნაკლებად ცნობილი სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმი არსებობს, რომელთა შორისაც გამორჩეულია დიდებული „კოლოსი: ფორბინის პროექტი“. მასში, ამერიკის მთავრობა სუპერკომპიუტერს ბირთვული რაკეტების გაშვებაზე სრულ კონტროლს ანიჭებს იმ იმედით, რომ ეს ომს აღკვეთს. 2026 წელს მცხოვრები არავისთვის იქნება მოულოდნელი, რომ ცუდი მოვლენები განვითარდება. გარდა იმისა, რომ ფილმი იმდენად უსწრებდა თავის დროს, რომ შემზარავად წინასწარმეტყველურ შთაბეჭდილებას ტოვებს, „ფორბინის პროექტი“ სატირულ იუმორს ჭკვიანურ სამეცნიერო ფანტასტიკურ სამყაროსთან აერთიანებს, რათა „დოქტორ სტრეინჯლავის“ სტილის ფილმი შემოგვთავაზოს, რომელიც ნამდვილად შთამბეჭდავია. დამაჯერებელი, ამაღელვებელი და დახვეწილ სცენარზე დაფუძნებული, რომელიც ჭკვიანურ დიალოგსა და რთულ თემატურ ნამუშევარს აბალანსებს, ის 70-იანი წლების ერთ-ერთი უდიდესი სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმია მთლიანობაში, და დროა, ხალხმა მას ასე მოეპყროს. ანიმაცია და კიბერპანკი, როგორც წესი, საკმაოდ კარგად ეწყობიან ერთმანეთს, რასაც „მარს ექსპრესის“ მსგავსი შედევრები მოწმობს. ეს ფრანგული სამეცნიერო ფანტასტიკური თრილერი მარსზე 23-ე საუკუნეში ვითარდება და მოგვითხრობს კერძო გამომძიებლისა და მისი ანდროიდი კომპანიონის მიერ მკვლელობის საქმის გამოძიებაზე. ანიმაცია ვიზუალურად შთამბეჭდავია, ხოლო პერსონაჟების დამუშავება გამამხნევებლად მიმზიდველია, რაც ქმნის ხელოვნურ ინტელექტზე ორიენტირებულ კიბერ-თრილერს, რომელიც დღეს კიდევ უფრო აქტუალური ჩანს, ვიდრე სამი წლის წინ. რა თქმა უნდა, ფილმი ახალია, მაგრამ მან რაღაცნაირად მოახერხა ისე გაუჩინარება ადამიანების რადარებიდან, რომ უკვე სამართლიანია იმის თქმა, რომ ის მეინსტრიმის მიერ დავიწყებულია. მაღალი ამბიციების მქონე, უსასრულოდ ელეგანტური და აშკარად კიბერპანკის კლასიკოსების გავლენით შექმნილი, რომლებმაც ქვეჟანრი მთელი ისტორიის განმავლობაში განსაზღვრეს, „მარს ექსპრესი“ ინტელექტუალურად ფილოსოფიური და დახვეწილად ინოვაციური ძვირფასი ქვაა, რომელიც ანიმაციისა და სამეცნიერო ფანტასტიკის მოყვარულებმა ერთხელ მაინც უნდა ნახონ. ასევე ცნობილი როგორც Daft Punk-ის „ელექტრომა“, „ელექტრომა“ ერთ-ერთი ყველაზე უნიკალური ავანგარდული სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმია, რომელშიც მთავარ როლებს ფრანგული დუეტი ასრულებს. ფილმი, რომელიც მოგვითხრობს ორ რობოტზე, რომლებსაც ადამიანობა სურთ, დაწერეს და გადაიღეს Daft Punk-მა, თუმცა მათ მუსიკა არ მიუწოდებიათ. ფილმის პრემიერა კანში შედგა და სწრაფად მოიპოვა საკულტო მიმდევრები, რომლებიც უკვე ორი ათწლეულია მის გვერდით დგანან. სამწუხაროდ, აღნიშნული საკულტო მიმდევრები არც ისე დიდია, როგორც იმსახურებს. Daft Punk-ის გადაწყვეტილება, არ გამოეყენებინათ საკუთარი მელოდიები ფილმში, სრულიად განზრახული ჩანს. ეს „ელექტრომას“ საკუთარ სიცოცხლეს ანიჭებს, რაც აუდიტორიას საშუალებას აძლევს, ბევრად უფრო ყურადღებით გაამახვილოს ყურადღება მის ნარატივსა და პერსონაჟებზე. ფილმი აშკარად აჩვენებს თავის მრავალ კინემატოგრაფიულ გავლენას, წარმოაჩენს თავის ლამაზ ვიზუალს და გამორჩეულ მუსიკას ყოველ ჯერზე, როდესაც ამის შესაძლებლობა ეძლევა. ის ნარატიულად განსაკუთრებით ნოვატორული არ არის, მაგრამ მისი მარტივი გზავნილი და მომხიბვლელი ამბავი საკმარისზე მეტია იმისთვის, რომ ის ნამდვილ ძვირფას ქვად იქცეს. არ უნდა აგვერიოს ფრიც ლანგის 1927 წლის ამავე სახელწოდების უხმო შედევრში, 2001 წლის „მეტროპოლისი“ არის კიბერპანკ ანიმე ფილმი, რომელიც თავისუფლად ეფუძნება ოსამუ ტეძუკას 1949 წლის ამავე სახელწოდების მანგას. მასში, ბიჭი და მისი ბიძა ცდილობენ გაარკვიონ პირველი ადამიანის მსგავსი რობოტის საიდუმლო თავიანთ ფუტურისტულ ქალაქში არსებული საზოგადოებრივი კონფლიქტის ფონზე. ეს 2000-იანი წლების ერთ-ერთი საუკეთესო სამეცნიერო ფანტასტიკური შედევრია, დაუმსახურებლად შეუფასებელი დამალული ძვირფასი ქვა, რომელსაც ცნობილმა კინოკრიტიკოსმა როჯერ ებერტმა ერთხელ უწოდა ერთ-ერთი საუკეთესო ანიმაციური ფილმი, რაც კი ოდესმე უნახავს. „მეტროპოლისი“ უდავოდ თვალწარმტაცი და ძალიან სახალისოა, თუნდაც იმ მცირე მომენტებში, როდესაც მისი სცენარი წაბორძიკდება. ფილმი აშკარად იღებს ელემენტებსა და ესთეტიკურ გავლენებს ლანგის კლასიკიდან, მაგრამ ის თავისთავად შედევრია. ნარატივი სოციოპოლიტიკურად მახვილია, ხოლო ანიმაცია ძველი ღვინის მსგავსად დაძველდა, რაც გამორჩეულად იყენებს კიბერპანკის ქვეჟანრს და მის იკონოგრაფიას, რათა შემოგვთავაზოს კინემატოგრაფიული გამოცდილება, რომელიც დაუვიწყარ შთაბეჭდილებას ტოვებს. მათ, ვისაც ურჩევნია სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმები გამო