დროში გამოცდილი ვესტერნები: მე-20 საუკუნის ფილმები, რომლებიც დღემდე აქტუალურია
კინოინდუსტრიის მუდმივი ცვლილებების მიუხედავად, მე-20 საუკუნის ბევრი ვესტერნი დღემდე ატყვევებს მაყურებელს. ეს სტატია წარმოგიდგენთ კლასიკური ვესტერნების შერჩევას, ფსიქოლოგიური დრამებიდან დაწყებული, მოქმედებებით დატვირთული ამბებით დამთავრებული. განვიხილავთ, თუ რატომ ინარჩუნებენ ფილმები, როგორიცაა „ადამიანი, რომელმაც ლიბერტი ვალანსი ესროლა“, „ბაჩ ქესიდი და სანდენს ქიდი“ და „ტომბსტოუნი“, დღესაც აქტუალობასა და მიმზიდველობას, ხაზს ვუსვამთ მათ მუდმივ თემებს, ვარსკვლავურ შესრულებასა და ინოვაციურ თხრობას.
დროთა განმავლობაში, კინოინდუსტრია აგრძელებს ადაპტირებას და ცვლილებას სტრიმინგის ეპოქასთან ერთად, მაყურებლის სტანდარტებიც იცვლება. მიუხედავად იმისა, თქვენ ჩვენსავით გიყვართ და აფასებთ ძველ ფილმებს, თუ გიჭირთ შავ-თეთრი ფილმების ყურება, უამრავი გამორჩეული მე-20 საუკუნის კინოსურათი — განსაკუთრებით მე-20 საუკუნის ვესტერნები — დღემდე ინარჩუნებს აქტუალობას. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთი მათგანი ისე გამოიყურება, თითქოს დღეს არის გადაღებული, ან თავის დროზე ბევრად ადრე ეხმიანებოდნენ თანამედროვე საკითხებსა და შეგრძნებებს, ჩვენ შევადგინეთ მე-20 საუკუნის საუკეთესო ვესტერნების სია, რომლებიც დღესაც საკმაოდ კარგად გამოიყურებიან. ფსიქოლოგიურად ღრმა სურათებიდან დაწყებული, მოქმედებაზე ორიენტირებული დრამებით დამთავრებული, ამ შვიდი ვესტერნით არ შეცდებით. ისინი მიზეზის გამო ითვლებიან ჟანრის საუკეთესო ნიმუშებად.
ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვან ფილმთაგანი, რომელიც ხაზს უსვამს ჯონ უეინისა და ჯეიმს სტიუარტის შორის არსებულ გამოუყენებელ პოტენციალს, არის „ადამიანი, რომელმაც ლიბერტი ვალანსი ესროლა“ — შავ-თეთრი ტრიუმფი, რომელმაც დაამტკიცა, რომ რეჟისორ ჯონ ფორდს ჯერ კიდევ შეეძლო ვესტერნის ჟანრში მოყოლა. მას შემდეგ, რაც რენს სტოდარდი (სტიუარტი) ჩადის შინბოუნში, ის მაშინვე ლიბერტი ვალანსს (ლი მარვინი) უპირისპირდება, სანამ მისი სასიყვარულო მეტოქე, ტომ დონიფანი (უეინი) არ ჩაერევა და არ დაეხმარება. ჟანრის „ოქროს ხანის“ გარდაუვალი დასასრულის გააზრებული შესწავლით, ფილმი კარგად ასახავს ამერიკის ისტორიის შემქმნელი მითების წარმოშობას. როდესაც „ადამიანი, რომელმაც ლიბერტი ვალანსი ესროლა“ ამ იდეებს იკვლევს, ის გვახსენებს, რომ სიყვარულის დევნაში გამარჯვებულები ამას მაღალი ფასით აღწევენ — და დამარცხებულებსაც კი შეიძლება კეთილგანწყობით უყურონ. უეინი და სტიუარტი ერთად უბრალოდ წარმოუდგენელნი არიან, და მათი ეკრანული დინამიკა დღესაც ძლიერია.
არსებობს მიზეზი, რის გამოც „ბაჩ ქესიდი და სანდენს ქიდი“ დღემდე მიიჩნევა თავისი დროის ერთ-ერთ უდიდეს ფილმად. ეს არის ორი კანონგარეშე პირის ამბავი, რომლებიც თავშესაფარს ეძებენ სამყაროში, რომელიც მათ სიკვდილს უსურვებს. პოლ ნიუმანი და რობერტ რედფორდი ელექტრონული ეკრანული ქიმიით ბრწყინავენ, რაც დღეს ნებისმიერ წყვილ თანავარსკვლავს კონკურენციას გაუწევდა. ახალი ჰოლივუდის ეპოქიდან მომდინარე, ბაჩმა და სანდენსმა ჟანრი პერსონაჟებზე ორიენტირებული მიმართულებით გადაიყვანეს, ტიპური პერსონაჟები უკან დატოვეს და უკეთესი შესრულება გამოკვეთეს. ბაჩი და სანდენსი არ მიჰყვებიან ტიპურ ვესტერნის არქეტიპებს, მაგრამ სწორედ ეს ხდის მათ ყოველ ჯერზე ასე სასიამოვნო საყურებლად. უამრავი ჭკვიანური ფრაზით, დიდი დრამატული დაძაბულობით და ზოგჯერ უცნაური რომანტიკითაც კი, „ბაჩ ქესიდი და სანდენს ქიდი“ არის მეგობრული ფილმი, რომელიც პრინციპულად მუშაობს. ნიუმანი და რედფორდი მეტ ერთობლივ პროექტს იმსახურებდნენ, ამ ფილმისა და „ნემსის“ გარდა.
„ჯონი გიტარა“ ახერხებს იმას, რასაც ცოტა ვესტერნი ახერხებს — ის არის ტრადიციული და პროგრესული ვესტერნის ღირებულებების ახალი კომბინაცია. ერთის მხრივ, სალონის მფლობელი ვენა (ჯოან კროუფორდი) არის ქალი, რომელიც საკუთარი ძალისხმევით იკეთებს სახელს და ირჩენს თავს, რკინიგზის გასწვრივ სტრატეგიული მშენებლობით. მეორეს მხრივ, ის მაინც უიმედოდ არის შეყვარებული სტერლინგ ჰეიდენის ტიტულოვან შეიარაღებულ მებრძოლზე (თუმცა ამას, რა თქმა უნდა, უარყოფს), და ფილმი სრულდება მათი რომანტიკული გაერთიანებით და მისი ძველ ფორმაში დაბრუნებით. საბოლოო ჯამში, „ჯონი გიტარა“ აკმაყოფილებს თანამედროვე მაყურებლის მოლოდინებს, ჟანრის მრავალი შესანიშნავი მღელვარებითა და დაძაბულობით. რა თქმა უნდა, კროუფორდი, ალბათ, საუკეთესო ფორმაშია აქ, თამაშობს ქალის ისეთ პერსონაჟს, რომლის წარმოდგენაც 21-ე საუკუნეში ადვილად შეიძლება. კლასიკის ნახვის შემდეგ, აუცილებლად ნახეთ ეს ვესტერნი.
ჯონ უეინის ბოლო შესრულება, „მსროლელი“, დასამახსოვრებელია J.B. Books-ისა და თავად „ჰერცოგის“ ცხოვრებას შორის არსებული მკვეთრი პარალელებით, რადგან ორივე ებრძოდა კიბოს სიცოცხლის ბოლო დღეებში. მოხეტიალე შეიარაღებული მამაკაცის დღეების უკან მოტოვების იმედით, ბუკსი პატარა ქალაქში დასასვენებლად ჩერდება, რათა იქ მოკვდეს, მაგრამ მთელი მსოფლიო მასთან მიდის და აინტერესებთ, რას აკეთებს იქ. უეინი გვთავაზობს ერთ ბოლო შესრულებას, რომელიც სრულად იმსახურებს მის ბოლო ფილმში არსებობას, და მხოლოდ ამ მიზეზით დაიმსახურა ადგილი აქ. როლში, რომელიც გარკვეულწილად კლინტ ისტვუდის პერსონაჟს მოგვაგონებს „მიუტევებელში“ (კიდევ ერთი ფილმი, რომელიც ადვილად მოხვდებოდა ამ სიაში), უეინი სრულად იპყრობს ეკრანს ისეთი ნიჭიერი ვარსკვლავების გვერდით, როგორებიც არიან ლორენ ბეკოლი, რონ ჰოვარდი და „შავქუდიანი“ რიჩარდ ბუნი, „იარაღი მაქვს – ვიმოგზაურებ“–ის ცნობილი სახე. ეს არის ისეთი ვესტერნი, რომელიც ადვილი გასაგებია, როგორც უეინის კლასიკური განსახიერებების ფანისთვის, ასევე თანამედროვე მაყურებლისთვის, რომელიც უკან იყურება „ჰერცოგის“ ათწლეულების მანძილზე არსებულ კარიერაზე. შესაძლოა, მან არ მოიგო „საუკეთესო ფილმის“ ჯილდო, ისტვუდის ჟანრული გამოსამშვიდობებლის მსგავსად, მაგრამ ის იმსახურებს დიდ ქებას.
როცა გაითვალისწინებთ, რომ „ტომბსტოუნი“ 30 წელზე მეტი ხნის წინ შეიქმნა, ეს გარკვეულწილად ძნელი დასაჯერებელია. ყოველივე ამის შემდეგ, სწრაფი მონტაჟის, მარტივი (მაგრამ ეფექტური) კინემატოგრაფიისა და სტილიზებული მოქმედების გამო, გეგონება, დღეს შეიქმნა. კურტ რასელი და ვალ კილმერი, რა თქმა უნდა, გამორჩეულები არიან აქ, როგორც უაიატ ერპი და დ
თეგები
წყარო:
collider.com