მიუხედავად იმისა, რომ გასულ წელს ის თანამედროვე გასართობი ინდუსტრიის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი ამბის ფონზე გაიყიდა, Eon-ის ჯეიმს ბონდის ფრენჩაიზმა კინოს ისტორიაში შეუდარებელი გამძლეობა გამოიჩინა. დღევანდელი სტანდარტებით ის, შესაძლოა, მოთმინებითა და სიმშვიდით გამორჩეული სამოქმედო თრილერია, თუმცა 1962 წლის „დოქტორ ნო“ საოცრად თავდაჯერებული წამოწყება იყო, რომელმაც სალაროებში საკუთარი ბიუჯეტი თითქმის 60-ჯერ ამოიღო. ორიგინალური ფილმის წარმატება დიდწილად სერ შონ კონერის სრულყოფილ შესრულებას განაპირობებდა, ის ექვსი მსახიობიდან ერთ-ერთია, რომელმაც პერსონაჟს უნიკალური ხედვა შესძინა ექვსი სხვადასხვა ეპოქის განმავლობაში. მიუხედავად იმისა, რომ მსახიობებსა და ფილმებზე მოსაზრებები ფართო აუდიტორიასა და ერთგულ ფანებს შორის საგრძნობლად განსხვავდება, არის ბონდის რამდენიმე ფილმი, რომლებიც, უდავოდ, უფრო გაპრიალებული, უფრო თავდაჯერებული და წარმატებულია თავიანთი მიზნების მიღწევაში, ვიდრე სხვები. ქვემოთ მოცემული რეიტინგი სულაც არ არის ჯეიმს ბონდის საუკეთესო ფილმების ჩამონათვალი (ამის სანახავად გადადით აქ), არამედ უფრო მეტად იმ ფილმების რეიტინგია, რომლებიც ყველაზე ახლოს დგანან ნამდვილ, გულწრფელ სრულყოფილებასთან. ეს ის ბონდის ფილმებია, სადაც ძნელია რაიმეს მიმართვა, რაც არასწორ ადგილზეა ან გაუმჯობესებას საჭიროებს. ეს არის ჯეიმს ბონდის გრძელვადიანი ფრენჩაიზის ყველაზე სრულყოფილი ნამუშევრები, რეიტინგის მიხედვით. ბონდის დიდი ხნის ტექნიკური თანამშრომლის, პიტერ ჰანტის, პირველი და ერთადერთი სარეჟისორო ნამუშევარი გამოსვლისთანავე სალაროებში დიდ წარმატებას მიაღწია, თუმცა მისი წარმატება კონერის ფილმებისას არ შეედრებოდა. „მის აღმატებულების საიდუმლო სამსახურში“ დიდი ხნის განმავლობაში 007 ფრენჩაიზის „შავ ცხვრად“, თუ საერთოდ წარუმატებელ მცდელობად მიიჩნეოდა. თუმცა, დრომ სიმართლე აჩვენა და დროთა განმავლობაში ფლემინგის საუკეთესო რომანის ეს ზუსტი ადაპტაცია, სადაც ბონდი მტრის თავშესაფარში აღწევს და ამავდროულად თავდავიწყებით უყვარდება, სერიალს საუკეთესო მხრიდან წარმოაჩენს. თუკი არსებობს ერთი მცირე ნაკლი იმაში, რაც სხვაგვარად შესაძლოა ნამდვილად ჯეიმს ბონდის უდიდესი ფილმი იყოს, ეს თავად ბონდია. ავსტრალიელი მოდელი ჯორჯ ლაზენბი ზოგჯერ ცოტა მოუქნელი იყო როლში, ძირითადად კომედიურ და ხუმრობის სცენებში. მაგრამ ის ზოგადად საკმაოდ კარგია აქ, განსაკუთრებით ხელჩართულ ბრძოლებსა და დიანა რიგთან ერთად გადაღებულ გასაკვირად ნაზ სასიყვარულო სცენებში. აქა-იქ ერთი მოუხერხებელი მომენტი თითქმის ყველაფერია, რისი თქმაც შეიძლება ამ შედევრის გასაკრიტიკებლად. სამართლებრივმა დრამამ და „ლიცენზია მოკვლისთვის“ იმედგამაცრუებელმა სალაროების შემოსავალმა ბონდი ეკრანებიდან მაშინდელი რეკორდული ექვსი წლით გააქრო, 1995 წლის „ოქროს თვალის“ გამოსვლამდე. ეს იყო ერთ-ერთი იმ მომენტთაგანი, როდესაც ფრენჩაიზს გადაშენების საფრთხის ქვეშ უნდა დაემტკიცებინა თავისი ღირებულება. მან ნამდვილად დაამტკიცა, „მუნრეიკერს“ გადააჭარბა და გახდა იმ დროის ყველაზე შემოსავლიანი ბონდის ფილმი (ინფლაციის გათვალისწინების გარეშე). წლების განმავლობაში როლის ირგვლივ ტრიალის შემდეგ, ტელესერიალ „რემინგტონ სტილის“ კონტრაქტუალური ვალდებულებების გამო, ეს იყო პირს ბროსნანის დებიუტი ბონდის როლში. მსახიობი მრავალმა კრიტიკოსმა შეაქო, რომლებიც ლაზენბის, ტიმოთი დალტონსა და როჯერ მურს აკრიტიკებდნენ და მართლაც, ის სრულყოფილად გამოჩნდა აქ, საფრთხისა და იუმორის ზუსტი ბალანსით. ცივი ომის შემდგომი პირველი ბონდის ფილმი არის სამოქმედო, ხშირად ძალიან სასაცილო და ზოგჯერ დეკონსტრუქციული ბლოკბასტერი, რომლის მემკვიდრეობასაც აძლიერებს ერთ-ერთი უდიდესი და ყველაზე გავლენიანი ვიდეო თამაშის მიბმა. დღემდე ყველაზე ბნელი და ძალადობრივი ჯეიმს ბონდის ფილმი, რომელიც, შესაძლოა, სამუდამოდ ასეთი დარჩეს, „ლიცენზია მოკვლისთვის“ ტიმოთი დალტონის ორი ნამუშევრიდან უკეთესია. ის ბონდს, 00 სტატუსის გარეშე, მექსიკელი ნარკობარონის წინააღმდეგ პირდაპირ შურისძიების გზაზე აყენებს, რომელსაც რობერტ დავი ასრულებს. მიუხედავად იმისა, რომ ის სინამდვილეში იან ფლემინგის მრავალ ნამუშევარს შეესაბამება, „ლიცენზია მოკვლისთვის“ იმდენად განსხვავდებოდა შედარებით მსუბუქი და თუნდაც საოჯახო როჯერ მურის ეპოქისგან, რომ კრიტიკოსებმა და აუდიტორიამ მისი გამოსვლისთანავე უმეტესწილად უარყვეს. თუმცა, დროთა განმავლობაში ის ხელახლა შეფასდა და სავარაუდოდ, ბონდის მრავალ ერთგულ ფანს შეხვდებით, რომელიც მას ფრენჩაიზის ფავორიტად მიიჩნევს. დალტონი აქ შესანიშნავია, ისევე როგორც დავი, სიუჟეტში უცხო ადამიანის შესახებ, რომელიც უნდობლობის თესლს თესავს და პირდაპირ „იოჯიმბო“-დან არის შთაგონებული. „ლიცენზია მოკვლისთვის“ მოქმედებაც მკვლელია, ფინალური მანქანის დევნა ოდესმე გადაღებულთა შორის საუკეთესოა, ხოლო საჰაერო გახსნა კრისტოფერ ნოლანის „ბნელი რაინდის აღზევება“-ს შთააგონებს. ეს არის კიდევ ერთი მომენტი, როდესაც ფრენჩაიზი სერიოზულ საფრთხეში იყო. უსიამოვნო, დიდწილად არასასიამოვნო „კაცი ოქროს პისტოლეტით“, ალბათ, Eon-ის ყველაზე ცუდი ფილმია და გამოსვლისთანავე ჩავარდა. ქაბი ბროკოლიმ და რეჟისორმა ლუის გილბერტმა დრო დაუთმეს, სრული სამი წელი, რათა შეექმნათ ექსტრავაგანტული, საკმაოდ მხიარული და სადღესასწაულო გაგრძელება, რომელმაც სახელი მხოლოდ ფლემინგის რომანიდან აიღო. გახსნიდან, რომელშიც ოდესმე გადაღებული ერთ-ერთი უდიდესი ტრიუკია წარმოდგენილი, ფინალამდე, რომელიც სრულ მეცნიერულ ფანტასტიკაში გადადის ისე, რომ არ მიატოვებს იმას, რაც მაყურებელს ბონდში თავიდანვე უყვარდა, „ჯაშუში, რომელსაც მე ვუყვარდი“ განსაცვიფრებელია, აღფრთოვანებული სამოქმედო ფილმი, რომელიც სავსეა გამოგონებებით. როჯერ მურის შესრულება აქ პერსონაჟს მსახიობის ძლიერ მხარეებზე მორგებით ხელახლა ქმნის. ის ბრწყინვალეა. 70-იანი წლების შუა და ბოლო პერიოდი არის ეპოქა, როდესაც ზაფხულის ბლოკბასტერი ისეთი ფილმებით, როგორიცაა „ყბები“ და „ვარსკვლავური ომები“, ინსტიტუტად იქცა. „ჯაშუში, რომელსაც მე ვუყვარდი“ ამ საუბრის ნაწილია. ზოგიერთი ეფექტი მოძველებულად გამოიყურება (თუმცა ისინი დიდწილად შთამბეჭდავია)...