ჯიმი ვანგ იუმ 1970-იან წლებში საოცარი მიღწევა განახორციელა, როდესაც არა ერთი, არამედ ოთხი საბრძოლო ხელოვნების შედევრი გადაიღო. ვანგ იუ გახდა პირველი წამყვანი ვარსკვლავი, რომელმაც თავად გადაიღო და ითამაშა საბრძოლო ხელოვნების ფილმში, რითაც ამ ჟანრში ხანგრძლივი ტენდენცია წამოიწყო, თუმცა მან ამ კუთხით თავის თანამედროვეებს ბევრად აჯობა. მრავალმა საბრძოლო ხელოვნების მსახიობმა – ბრიუს ლიდან ჯეკი ჩანამდე – სცადეს საკუთარი სამოქმედო ფილმების რეჟისორობა. ლიმ, როგორც ცნობილია, დაწერა, გადაიღო და ითამაშა ფილმში „დრაკონის გზა“ (Way of the Dragon), რომელიც ხშირად ყველა დროის ერთ-ერთ საუკეთესო საბრძოლო ხელოვნების ფილმად ითვლება. ჯეკი ჩანმა, თავის მხრივ, რამდენიმე გამორჩეული ფილმი გადაიღო, მათ შორის „პოლიციის ისტორია 2“ (Police Story 2). ჯეტ ლიმ ამ კლუბს 1988 წელს შეუერთდა, როდესაც ფილმი „დაბადებული დასაცავად“ (Born to Defence) შექმნა, დონი იენმაც გადაიღო არაერთი ფილმი. მაგრამ, ამ კატეგორიაში, ვერც ერთმა ვერ აჯობა საბრძოლო ხელოვნების ლეგენდას, ვინც მათ ყველას წინ უსწრებდა – ჯიმი ვანგ იუს. ჯიმი ვანგ იუმ, 1960-იანი წლების Shaw Brothers-ის ვუ-სია (wuxia) ფილმების წამყვანმა მამაკაცმა ვარსკვლავმა, ჟანრი მასშტაბური ევოლუციის გზით წარმართა და ამ პროცესში საკუთარი იმიჯიც შეცვალა. 1970 წელს ვანგ იუმ შეიმუშავა ფილმის იდეა, რომელიც გვერდზე გადადებდა ხმლით ბრძოლას, რომელიც სტუდიის წინა სამოქმედო ფილმებში დომინირებდა, და სანაცვლოდ ნამდვილ კუნგ-ფუს დაუთმობდა ადგილს. ის, რაც ვანგ იუმ საბოლოოდ შეკრიბა ფილმში „ჩინელი მოკრივე“ (The Chinese Boxer), მრავალი საბრძოლო ხელოვნების ფილმის შაბლონად იქცა, ხელჩართული ბრძოლის სცენების შთამბეჭდავი ქორეოგრაფიის, ლო ლიეს მიერ განსახიერებული მუქარის შემცველი ბოროტმოქმედის, შესანიშნავი სავარჯიშო სცენისა და, რა თქმა უნდა, ვანგ იუს პერსონაჟის სისხლიანი შურისძიებისკენ მიმავალი სასტიკი სიუჟეტის წყალობით. პირველი ნამდვილი საბრძოლო ხელოვნების ფილმის შექმნა თავისთავად შთამბეჭდავი მიღწევაა ჯიმი ვანგ იუს რეზიუმეში, მაგრამ ვარსკვლავი არ შეჩერებულა დიდებული ფილმების შექმნაზე. Shaw Brothers-ის სამუდამოდ დატოვების შემდეგ, ვანგ იუ კონკურენტ სტუდია Golden Harvest-ს შეუერთდა, რომელთან ერთადაც მან მრავალი ხარისხიანი კუნგ-ფუ ფილმი გადაიღო, მათ შორის „ცალხელა მოკრივე“ (The One-Armed Boxer). „ცალხელა მოკრივისთვის“ ვანგ იუმ აიღო ელემენტები „ჩინელი მოკრივედან“ და 1967 წლის ვუ-სია ფილმიდან, რომელმაც მას ვარსკვლავური სტატუსი მოუტანა – „ცალხელა ხმლიანი“ (The One-Armed Swordsman) – და შეავსო ისინი უზომო მოქმედებითა და ველური საბრძოლო ხელოვნების ბოროტმოქმედებით. „ცალხელა მოკრივე“ ინარჩუნებს მისი წინა შედევრის იმავე ხიბლს, მაგრამ მას ემატება მისი სიგიჟე და მრავალი საბრძოლო ხელოვნების სტილის ჩართვა. ოთხი წლის შემდეგ, ჯიმი ვანგ იუმ იშვიათ მიღწევას მიაღწია, როდესაც შექმნა გაგრძელება, რომელიც რეალურად შეესაბამებოდა მის წინამორბედს. „მფრინავი გილიოტინის ოსტატმა“ (Master of the Flying Guillotine) თამასა აწია ამაღელვებელი საბრძოლო ხელოვნების ტურნირის მეშვეობით, რომელიც სავსე იყო აბსურდული სასიკვდილო ილეთებით – ხერხი, რომელიც დღეს საბრძოლო ხელოვნების ჟანრის ფავორიტია. თანამედროვე საბრძოლო ხელოვნების მედიაში – როგორიცაა „მოკვდავი ბრძოლა“ (Mortal Kombat) – შეგიძლიათ იხილოთ ვანგ იუს ფილმიდან აღებული შთაგონება. ჯიმი ვანგ იუს მემკვიდრეობის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი – მაგრამ ზოგჯერ შეუფასებელი – ნაწილია „ომის ღმერთების სანაპირო“ (Beach of the War Gods). ამ 1973 წლის კლასიკის შემთხვევაში, ვანგ იუ შორდება „ცალხელა მოკრივისა“ და „ჩინელი მოკრივის“ პერსონალური შურისძიების ნარატივებს და მიმართავს „შვიდი სამურაის“ მსგავს ანსამბლურ მიდგომას, რამაც შესაძლებელი გახადა ლამაზად შექმნილი, ფართომასშტაბიანი ბრძოლის ეპიზოდით დასრულებულიყო ისტორია. ყველა მისი მოძრავი ნაწილით, ეს საოცარი სანახაობაა და კიდევ ერთი დასტური იმისა, რომ ჯიმი ვანგ იუ ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი საბრძოლო ხელოვნების ვარსკვლავია.