დანაშაული კინოში ერთ-ერთი ყველაზე მიმზიდველი სიუჟეტური ხერხია. ძარცვის შესახებ ფილმები, როგორიცაა „ოუშენის თერთმეტი მეგობარი“ (როგორც სტივენ სოდერბერგის 2001 წლის ვერსია, ასევე ლუის მაილსტოუნის 1960 წლის ინტერპრეტაცია „ვირთხების ხროვასთან“ ერთად), მას იყენებენ მსუბუქი გართობისთვის. ამავდროულად, უფრო დრამატული ვარიანტები, როგორიცაა „ქალაქი“ (2010) და „უბნის ბიჭები“ (1991), იკვლევენ ძალადობასა და ნგრევას, რასაც დანაშაული იწვევს. მიუხედავად ტონისა, კრიმინალური ფილმები ყოველთვის იწვევს დაძაბულობასა და მოლოდინს. გასაკვირი არ არის, რომ ეს ჟანრი ფანების საყვარელია მას შემდეგ, რაც თხრობითი კინემატოგრაფია საუკუნის მიჯნაზე აყვავდა. წარმოგიდგენთ 20 კრიმინალური კინოს შედევრს, რომელიც ნებისმიერი კინომოყვარულის სანახავ სიაში უნდა იყოს. ჰოვარდ ჰოუკსის „დიდი ძილი“ განასახიერებს ამერიკულ ფილმ ნუარს. ნუარის ოსტატის რეიმონდ ჩენდლერის რომანზე დაფუძნებული 1946 წლის ფილმი მეორე კლასიკური ნუარის ფილმია, რომელმაც ჰემფრი ბოგარტი და ლორენ ბეკოლი გააერთიანა, „ქონდეს და არ ჰქონდეს“ (1944) წარმატებიდან სულ რაღაც ორი წლის შემდეგ. ეს ორი მსახიობი კვლავაც ცნობილია მათი ეკრანული პარტნიორობით, რომელიც სავსე იყო იმ ქიმიით, რასაც რეალურ ცხოვრებაში წყვილი ეკრანის მიღმა იზიარებდა. „დიდ ძილში“ კერძო დეტექტივი ფილიპ მარლოუ (ბოგარტი) გენერალ სტერნვუდს (ჩარლზ უოლდრონი) დაიქირავებს, რათა მისი უმცროსი ქალიშვილის (მარტა ვიკერსი) აზარტული თამაშების ვალები მოაგვაროს. თუმცა, რაც უფრო ღრმად იჭრება მარლოუ საქმეში, მით უფრო მეტ ძალადობასა და სირთულეს აღმოაჩენს, რომელიც საქმის საფუძველში დევს. ამავე გზაზე მას შეუყვარდება სტერნვუდის უფროსი ქალიშვილი, ვივიანი (ლორენ ბეკოლი). რიდლი სკოტის „თელმა და ლუიზა“ ნაწილობრივ ლეგენდარულია მისი ვარსკვლავური შემადგენლობის გამო. მასში მთავარ როლებს ასრულებენ ჯინა დევისი თელმას როლში და სიუზან სარანდონი ლუიზას როლში, ასევე მონაწილეობენ ჰარვი კეიტელი, მაიკლ მედსენი და კრისტოფერ მაკდონალდი („ბედნიერი გილმორი“ [1996] – დან). ამ ფილმმა აღნიშნა ბრედ პიტის კარიერული წინსვლა, რამაც ხელი შეუწყო მის შემდგომ მთავარ როლებს ისეთ ფილმებში, როგორიცაა „ინტერვიუ ვამპირთან“ (1994), „შვიდი“ (1995) და „მებრძოლთა კლუბი“ (1999). მაგრამ „თელმა და ლუიზა“ მხოლოდ მსახიობებზე მეტია. ის აერთიანებს საგზაო ფილმის, ფემინისტური შურისძიების ნარატივისა და მეგობრული კომედიის ელემენტებს, ერწყმის გულთბილ მეგობრობის ისტორიას დანაშაულის ჟანრის ყველაზე დამანგრეველ ელემენტებს. სცენარისტმა კელი ხურმა დამსახურებულად მიიღო ოსკარი ფილმზე მუშაობისთვის. „ფარგო“ 1996 წელს გამოვიდა, მაგრამ ის კვლავაც მნიშვნელოვანია ამერიკულ წარმოსახვაში და 2014 წელს FX ტელევიზიის სპინოფ სერიალიც კი შთააგონა. ფილმი, რეჟისორები ჯოელ და ითან კოენები არიან, მოქმედება მინესოტას პატარა ქალაქში ვითარდება და სახელი ეწოდა ჩრდილოეთ დაკოტას რეალური ქალაქ ფარგოს მიხედვით, რომელიც მინესოტას საზღვარზე მდებარეობს. ის თვალს ადევნებს ორსულ პოლიციელს (ფრენსის მაკდორმანდი) და გაჭირვებულ მანქანების გამყიდველს (უილიამ ჰ. მეისი) დანაშაულსა და სიგიჟეში ჩაძირვის სასაცილო და სისხლიანი ამბის ფონზე. კრიმინალური ფილმების უმეტესობა სავსეა უხამსი ენითა და ძალადობით, განსაკუთრებით იმის გამო, რომ მათი პროტაგონისტები ხშირად თავად განგსტერები არიან. „ფარგო“, თუმცა, ძალადობრივ დანაშაულს უპირისპირებს „მინესოტას სიკეთის“ კონცეფციას. კოენების ძმებისთვის დამახასიათებელი სტილით, ეს იწვევს კონტრასტების სასაცილო და ზოგჯერ აბსურდულ ფილმს. ბონი და კლაიდის ნამდვილი (და ხშირად გაზვიადებული) ისტორია ამერიკულ წარმოსახვაში დიდი დეპრესიის დროს წყვილის დანაშაულებრივი თარეშის შემდეგ დამკვიდრდა. მაგრამ არც ერთი ფილმი არ გადმოსცემს ამ ცნობილი განსაცდელის დრამას ისე, როგორც არტურ პენის 1967 წლის შედევრი, „ბონი და კლაიდი“. ფეი დანაუეის და უორენ ბიტის მონაწილეობით მათ ყველაზე საკულტო როლებში, ფილმმა მოხიბლა გლობალური აუდიტორია და ახალი ეპოქა დაიწყო ამერიკულ კინემატოგრაფიაში. თავისი აშკარა ძალადობით, ღია სექსუალობით და სიმპათიით არასრულყოფილი პერსონაჟების (ანუ ბანკის მძარცველების) მიმართ, „ბონი და კლაიდი“ ახალი ჰოლივუდის ეპოქის დასაწყისი აღნიშნა. ისეთ ფილმებთან ერთად, როგორიცაა „კურსდამთავრებული“ (1967) და „მარტივი მხედარი“ (1969), „ბონი და კლაიდი“ წინა თაობების ტრადიციული ღირებულებებისა და საზოგადოებრივი ნორმებისადმი ერთგულებისგან გადაუხვია. უფრო მეტიც, ეს ფილმები ექსპერიმენტებს ატარებდნენ წყვეტილი, გამომხატველი მონტაჟის ტექნიკით, რომელიც ფრანგული ახალი ტალღის გავლენას ავლენს. ამრიგად, „ბონი და კლაიდი“ არ არის მხოლოდ შესანიშნავი კრიმინალური ფილმი. ის ხიდია კლასიკურ ჰოლივუდსა და თანამედროვე ამერიკულ კინოს შორის. ის, რომ ფილმი დანაშაულსა და მკვლელობაზეა, სულაც არ ნიშნავს, რომ ის სერიოზული უნდა იყოს. და არცერთი ფილმი არ ასახავს ამ აზრს უკეთ, ვიდრე „კლუ“ (Clue). ჯონათან ლინის ეს 1985 წლის საკულტო კლასიკა დაფუძნებულია სამაგიდო თამაშ Clue-ზე, რომელიც 1949 წელს გამოსვლის შემდეგ გლობალური ჰიტია. თამაშის არსი, რომელშიც მოთამაშეები პერსონაჟების როლს ასრულებენ, რომლებსაც თითოეულს აქვს მკვლელობის მოტივი სადილის წვეულების დროს, ხელახლა არის შექმნილი ფილმში, რომელსაც სამი ალტერნატიული დასასრული აქვს. მიუხედავად იმისა, რომ ფილმმა გამოსვლისთანავე გულგრილი შეფასებები მიიღო, მას შემდეგ ის საკულტო კლასიკად იქცა. უპატივცემულო და ირონიული სოციალური კომენტარებით სავსე, „კლუ“ სიცილსა და დაძაბულობას გვთავაზობს ყოველ ნაბიჯზე. უფრო მეტიც, მისი მრავალი დასასრული გადმოსცემს თავად თამაშის სიხარულსა და საიდუმლოს. 1930-იან და 1940-იან წლებში ნუარის ფილმებმა მოიცვა შეერთებული შტატები, ნაწილობრივ მძიმე ეკონომიკითა და ორი მსოფლიო ომის გლობალური ნგრევის გაცნობიერებით შთაგონებული. თუმცა, „ჩაინათაუნის“ მეშვეობით, რომან პოლანსკიმ დაამტკიცა, რომ ეს თემები ისეთივე აქტუალური იქნებოდა თანამედროვე ეპოქაშიც.