მივიწყებული კიბერპანკ შედევრები, რომლებსაც მეორე შანსი ეკუთვნით

მეცნიერული ფანტასტიკა ერთ-ერთი ყველაზე მრავალფეროვანი და ვრცელი ჟანრია, რომელიც უამრავ ქვეჟანრს აერთიანებს. თითოეული მათგანი თავის ტროპებსა და იკონოგრაფიას იყენებს საკუთარი წარმოსახვითი ისტორიების მოსაყოლად. ერთ-ერთი ასეთი ქვეჟანრია კიბერპანკი, რომელმაც ყველა დროის უდიდესი სამეცნიერო-ფანტასტიკური ფილმები შექმნა, ლაივ-ექშენ შედევრებიდან, როგორიცაა „ბლეიდ რანერი“, ანიმაციურ კლასიკამდე, როგორიცაა „მოჩვენება ჯავშანში“. ეს არის ჟანრი, რომელიც დისტოპიურ მომავალში ვითარდება, სადაც ფუტურისტული ტექნოლოგია სოციალურ კოლაფსსა და ურბანულ დეგრადაციასთან ერთად თანაარსებობს, ყოველივე ეს კი ნეონის შუქით განათებულ, მკაცრ ლანდშაფტებშია მოქცეული. მაგრამ, მიუხედავად იმისა, რომ კიბერპანკის მრავალი შედევრი დამსახურებულ ქებას იღებს, სხვები უმეტესობის რადარს ქვემოთ რჩებიან. ეს უსამართლოდ მივიწყებული შედევრები კიბერპანკის საუკეთესო ნიმუშებია, ისევე როგორც ამ ქვეჟანრის ყველაზე საკულტო კლასიკა, მაგრამ მათ ნაკლებად გაუმართლათ აუდიტორიის პოვნაში. საბედნიეროდ, თანამედროვე სამყაროში, სადაც ადვილია მივიწყებული ფილმების ხელახლა აღმოჩენა და მათთვის იმ სიყვარულის გაზიარება, რასაც ყოველთვის იმსახურებდნენ, აღარ არსებობს საბაბი, რომ ეს ფილმები არ ვნახოთ და არ შევიყვაროთ. მტკიცედ შეგვიძლია ვთქვათ, რომ 1970-იანი წლები კინემატოგრაფიის ისტორიაში საუკეთესო ათწლეული იყო და მეცნიერული ფანტასტიკა ნამდვილად არ იყო გამონაკლისი ამ ათწლეულის „მიდასის შეხებიდან“. ამის დასტურად, 70-იანი წლების მრავალი შესანიშნავი, მაგრამ ნაკლებად ცნობილი სამეცნიერო-ფანტასტიკური ფილმი არსებობს, რომელთა შორისაც განსაკუთრებულად გამოირჩევა შესანიშნავი „კოლოსი: ფორბინის პროექტი“ (Colossus: The Forbin Project). მასში ამერიკის მთავრობა სუპერკომპიუტერს ბირთვული რაკეტების გაშვებაზე სრულ კონტროლს აძლევს, ომის თავიდან აცილების იმედით. 2026 წელს მცხოვრებთათვის გასაკვირი არ არის, რომ ცუდი შედეგები მოყვება. იმის გარდა, რომ ის იმდენად უსწრებდა თავის დროს, რომ შემზარავად წინასწარმეტყველურად გამოიყურება, „ფორბინის პროექტი“ სატირულ იუმორს ჭკვიანურ სამეცნიერო-ფანტასტიკურ სამყაროსთან აზავებს, რათა შექმნას „დოქტორ სტრეინჯლავის“ სულისკვეთებით გადაღებული ფილმი, რომელიც საკმაოდ შთამბეჭდავია. თავდაჯერებული, მომნუსხველი და დახვეწილ სცენარზე დაფუძნებული, რომელიც ჭკვიანურ დიალოგსა და კომპლექსურ თემატურ ნამუშევარს აბალანსებს, ის მთლიანობაში 70-იანი წლების ერთ-ერთი უდიდესი სამეცნიერო-ფანტასტიკური ფილმია და დროა, ხალხმა მას ასე მოექცეს. ანიმაცია და კიბერპანკი, როგორც წესი, კარგად ერწყმის ერთმანეთს, რასაც ისეთი შედევრები მოწმობს, როგორიცაა „მარს ექსპრესი“ (Mars Express). ეს ფრანგული სამეცნიერო-ფანტასტიკური თრილერი მარსზე, 23-ე საუკუნეში ვითარდება, სადაც კერძო დეტექტივი და მისი ანდროიდი კომპანიონი მკვლელობის საქმეს იძიებენ. ანიმაცია ვიზუალურად შთამბეჭდავია, ხოლო პერსონაჟების დამუშავება გამორჩეულად მიმზიდველია, რაც ქმნის ხელოვნურ ინტელექტზე ორიენტირებულ კიბერ-თრილერს, რომელიც დღეს კიდევ უფრო აქტუალურია, ვიდრე სამი წლის წინ იყო. რა თქმა უნდა, ფილმი ახალია, მაგრამ მან მოახერხა ისე შეუმჩნევლად ჩაევლო, რომ უკვე შეიძლება ითქვას, ის მეინსტრიმმა დაივიწყა. მეტად ამბიციური, უსასრულოდ ელეგანტური და აშკარად კიბერპანკის კლასიკის გავლენით შექმნილი, რომელმაც ქვეჟანრი მისი ისტორიის განმავლობაში განსაზღვრა, „მარს ექსპრესი“ ინტელექტუალურად ფილოსოფიური და დახვეწილად ინოვაციური შედევრია, რომელიც ანიმაციისა და სამეცნიერო ფანტასტიკის მოყვარულებმა ერთხელ მაინც უნდა ნახონ. ასევე ცნობილია როგორც „Daft Punk-ის ელექტრომა“ (Daft Punk's Electroma), „ელექტრომა“ ერთ-ერთი ყველაზე უნიკალური ავანგარდული სამეცნიერო-ფანტასტიკური ფილმია, რომელშიც მთავარ როლებს ცნობილი ფრანგული დუეტის წევრები ასრულებენ. ის მოგვითხრობს ორი რობოტის ისტორიას, რომლებსაც ადამიანობა სურთ. ფილმი „Daft Punk“-ის მიერ დაიწერა და გადაიღეს, თუმცა მუსიკა მათ არ დაუწერიათ. ფილმის პრემიერა კანში შედგა და მან სწრაფად მოიპოვა საკულტო მიმდევრები, რომლებიც უკვე ორი ათწლეულია მის გვერდით არიან. სამწუხაროდ, ეს საკულტო მიმდევრობა არც ისე დიდია, რამდენადაც იმსახურებს. „Daft Punk“-ის გადაწყვეტილება, რომ ფილმში საკუთარი მუსიკა არ გამოეყენებინათ, განზრახული ჩანს. ეს „ელექტრომას“ საკუთარ სიცოცხლეს ანიჭებს, რაც აუდიტორიას საშუალებას აძლევს, უფრო მეტად კონცენტრირდეს მის ნარატივსა და პერსონაჟებზე. ფილმი აშკარად ავლენს თავის მრავალ კინემატოგრაფიულ გავლენას, აჩვენებს თავის ლამაზ ვიზუალსა და გამორჩეულ მუსიკას ყოველ შესაძლებლობაზე. ნარატიულად ის არ არის განსაკუთრებულად ინოვაციური, მაგრამ მისი მარტივი გზავნილი და მომხიბვლელი ისტორია საკმარისზე მეტია იმისთვის, რომ ის ნამდვილ შედევრად აქციოს. არ უნდა აგვერიოს ფრიც ლანგის 1927 წლის ამავე სახელწოდების უხმო შედევრში, 2001 წლის „მეტროპოლისი“ (Metropolis) კი არის კიბერპანკ ანიმე ფილმი, რომელიც ნაწილობრივ ეფუძნება ოსამუ ტეზუკას 1949 წლის მანგას. მასში ბიჭი და მისი ბიძა ცდილობენ, ამოხსნან პირველი ადამიანის მსგავსი რობოტის საიდუმლო, ფუტურისტულ ქალაქში არსებული სოციალური კონფლიქტის ფონზე. ეს არის 2000-იანი წლების ერთ-ერთი საუკეთესო სამეცნიერო-ფანტასტიკური კინოშედევრი, დამნაშავედ დაუფასებელი ფარული ძვირფასი ქვა, რომელსაც ცნობილმა კინოკრიტიკოსმა როჯერ ებერტმა ერთხელ უწოდა ყველა დროის ერთ-ერთი საუკეთესო ანიმაციური ფილმი. „მეტროპოლისი“ უდავოდ თვალწარმტაცი და ძალიან სახალისოა, იმ მცირე მომენტებშიც კი, როდესაც მისი სცენარი ოდნავ მოიკოჭლებს. ფილმი აშკარად იყენებს ლანგის კლასიკის ელემენტებსა და ესთეტიკურ გავლენებს, მაგრამ ის თავისთავად შედევრია. ნარატივი სოციოპოლიტიკურად მახვილია, ხოლო ანიმაციას დრომ ვერაფერი დააკლო, ის გამორჩეულად იყენებს კიბერპანკის ქვეჟანრსა და მის იკონოგრაფიას, რათა შექმნას კინემატოგრაფიული გამოცდილება, რომელიც დაუვიწყარ შთაბეჭდილებას ტოვებს.