„ნაცარი ნაცარს“: როგორ დაემშვიდობა დევიდ ბოუი მაიორ ტომს და საკუთარ დესტრუქციულ ათწლეულს

ცოტა პოპ სინგლია ისეთი კრიპტიკული და ამაღელვებელი, როგორც დევიდ ბოუის 1980 წლის თვითრეფერენციული შედევრი „Ashes to Ashes“. სიმღერამ აუდიტორია გააოგნა თავისი სიურეალისტური ტექსტებით, რომლებიც ნოსტალგიურად თეატრალური და ღრმად აღმსარებლური იყო. ალბათ ყველაზე მნიშვნელოვანი ის არის, რომ ჰიტმა ეს მოახერხა სერიოზული საკითხების განხილვით საკულტო გამოგონილი პერსონაჟის მეშვეობით. „Ashes to Ashes“ აღნიშნავდა მაიორ ტომის, დაკარგული ასტრონავტის ნანატრ დაბრუნებას, რომელიც პირველად „Space Oddity“-ში 1969 წელს გამოჩნდა. ათი წლის შემდეგ, ბოუიმ კვლავ გაიხსენა დავიწყებული ამბავი, მაგრამ ამჯერად მას რომანტიკა ჩამოაშორა. თავიდანვე ნარკოდამოკიდებულების იგავად წარმოდგენილმა სიმღერამ კოსმოსური იზოლაცია ნარკოტიკების მოხმარების საფრთხეებად გარდაქმნა, რითაც დაემშვიდობა როგორც მაიორ ტომს, ასევე ბოუის დესტრუქციულ 1970-იან წლებს. დევიდ ბოუიმ მაიორ ტომის პერსონაჟი პირველად „Space Oddity“-ში 1969 წელს გააცნო მსმენელს. ორიგინალურ მოთხრობაში მაიორი ტომი არის ასტრონავტი, რომელიც იკვლევს კოსმოსს და ყველაფერს, რასაც ის სთავაზობს ბოუის გონების ამამღვრევ, მცურავ, რევოლუციურ ისტორიაში. მიზანმიმართული, გამოგონილი პერსონაჟის გამოყენება პოპ სიმღერაში თხრობისთვის სრულიად რევოლუციური იყო და ბოუი წარმოაჩინა როგორც მულტიდისციპლინური არტისტი და არა მხოლოდ მუსიკოსი. ბოუის არასოდეს უთქვამს პირდაპირ, რომ მაიორი ტომი თავად მას წარმოადგენდა, მაგრამ მითოლოგიზებული ფიგურა ძლიერად განასახიერებდა განშორების და ეგზისტენციალური იზოლაციის განცდას, რომელიც ბოუიმ განაგრძო თავის შემოქმედებაში. „Space Oddity“-ში მაიორ ტომის ისტორია საკმაოდ გადაუჭრელი ჩანს, ამიტომ პერსონაჟის ხელახალი გაცოცხლება „Ashes to Ashes“-ში ათ წელზე მეტი ხნის შემდეგ განსაკუთრებით მისასალმებელი იყო. „Space Oddity“-ის შემდეგ, დევიდ ბოუიმ განიცადა დიდების უზარმაზარი აფეთქება, განსაკუთრებით ზიგი სტარდასტის (Ziggy Stardust) გამოჩენის შემდეგ. მსოფლიომ საბოლოოდ აღიარა ბოუის უნიკალური არტისტიზმი და მოიხიბლა „ვარსკვლავური კაცით“. თუმცა, დიდ დიდებას თან ახლავს დიდი განადგურება. როგორც ბოუი იზრდებოდა დიდებაში, ისე იზრდებოდა მისი ცუდი ჩვევებიც, რამაც ათწლეულის განმავლობაში გამოიწვია მღელვარე აღმასვლები და დაცემები. ბოუის ნარკოტიკების მოხმარებამ პიკს მიაღწია „თეთრი ჰერცოგის“ (Thin White Duke) ეპოქაში, როდესაც პომპეზურობა და სისუსტე ერთმანეთს შეეჯახა. საკუთარი ჩარევისა და ბერლინის ტრილოგიის (Berlin Trilogy) განმარტოებული, ჩაფიქრებული ტრიუმფის მეშვეობით, ბოუი ახალი სიცხადით დაბრუნდა. ისტორია ხელახლა დაიწერებოდა. საკუთარ მდგომარეობაზე დაფიქრებისას, ბოუიმ აღიარა, რომ მაიორ ტომის წარმოშობაში იყო უგუნურების განცდა, რასაც მიმართვა სჭირდებოდა. ბოუიმ განმარტა, რომ „Ashes to Ashes“-ში, „ჩვენ მასთან 10 წლის შემდეგ მივდივართ და ვხვდებით, რომ ყველაფერი გაუარესდა, რადგან მისი იქ განთავსების არანაირი მიზეზი არ არსებობდა.“ ეს მოკლედ აჯამებს დიდების უმიზნობას და იმ სიჩქარეს, რომლითაც დიდი სიახლე და მღელვარება შეიძლება საკმაოდ ცუდად დასრულდეს. მან განაგრძო განმარტება, რომ „ყველაზე დამღუპველი, რაც შემეძლო მეფიქრა, არის ის, რომ ის ნუგეშს პოულობს ჰეროინის ტიპის ნარკოტიკში, კოსმოსური სივრცე კი მას კვებავს: დამოკიდებულება. მას სურს დაბრუნდეს საშვილოსნოში, საიდანაც მოვიდა.“ ბოუის საკუთარ ცხოვრებაში არსებული პარალელები და ბრძოლები ნათელია, და მე განვმარტავ მაიორ ტომის რეგრესიისა და საშვილოსნოში გაქცევის საჭიროებას, როგორც პერსონაჟთან შერიგების მცდელობას. მიუხედავად იმისა, რომ ბოუის არ შეეძლო ბოდიშის მოხდა per se, მას შეეძლო ყველაფერი გაეკეთებინა, რომ კვლავ შეხვედროდა მაიორ ტომს და გაეგო, რა სჭირდებოდა მას. სანამ „Ashes to Ashes“ გამოვიდოდა, ამბავი ნაკლებად სამეცნიერო ფანტასტიკა და უფრო ავტობიოგრაფიული იყო და „ჩვენ ყველამ ვიცით, რომ მაიორი ტომი ნარკომანია.“ მკაფიო, ნაკლებად უსარგებლო ტექსტებმა ბოუის გაგრძელებიდან ყოველგვარი გაურკვევლობა მოხსნა. 1980 წლის ჰიტი პირდაპირ ეხება იმ ფაქტს, რომ მაიორი ტომი „ყველაზე დაბალ დონეზეა“, რაც მითის დაცემას აჩვენებს. სიმღერა გულისხმობს, რომ უცნობის მღელვარება ქრება, და სახლიდან შორს ყოფნა მხოლოდ ამძაფრებს შედეგებს. ამის სიმძიმე ხაზგასმულია სათაურით „Ashes to Ashes“, სიტყვები, რომლებიც უშუალოდ დაკრძალვის ცერემონიიდან არის აღებული. ამ არჩევანის ავადმყოფური ექოები ხმამაღლა გაისმის სიმღერაში, აშორებს გლამურს მაიორ ტომს და აიძულებს მსმენელებს შეეგუონ მისი გმირობის დასასრულს. ეს ძვირფასი ჰიტი შესაძლოა მეფეს ეკუთვნოდა. ტექსტების მძიმე აღმსარებლური ტონის მიუხედავად, „Ashes to Ashes“ ბოუის ბგერითი ევოლუციის პოზიტიური დემონსტრაციაა. სიმღერა ეყრდნობა ნიუ-ვეივის ტექსტურებს, აერთიანებს სინთეზატორებს გიტარებთან და ფორტეპიანოსთან, რათა შეუფერხებლად შეაერთოს აკუსტიკური და ელექტრონული ელემენტები. მიუხედავად იმისა, რომ „Ashes to Ashes“ აშკარად რევოლუციური იყო, ის უფრო თეატრალურად კონტროლირებადი და ნაკლებად ქაოტური გახლდათ, ვიდრე მისი 1969 წლის ანალოგი. ეს, მართლაც, გასაკვირი არ არის, როდესაც ჰიტის გზავნილია იმის აღიარება, რომ თავშეკავება შეიძლება ძალზე სასარგებლო იყოს. „Ashes to Ashes“ სწრაფად გახდა ბოუის ნომერ პირველი ჰიტი გაერთიანებულ სამეფოში, რაც ამტკიცებდა, რომ მას შეეძლო დაემარხა პერსონაჟი, გადარჩენილიყო დამოკიდებულებას და დომინირებდა ჩარტებში თავისი კრეატიულობით. ბოუისთვის „Ashes to Ashes“ არ იყო მხოლოდ გაგრძელება, ეს იყო პირადი ანგარიშსწორება. მაიორ ტომის ხელახალი გაცოცხლება მომღერლისთვის იყო შანსი, დაემშვიდობებინა პერსონაჟისთვის, მაგრამ ასევე განადგურების ეპოქისთვის. სანამ მაიორი ტომი მიცურავდა, ბოუი მოუთმენლად ელოდა წინსვლას და ეს იდეალურად მოახერხა თავისი ინტერგალაქტიკური გამოგონების გულწრფელი გადახედვით, მითის მოგონებებით ჩანაცვლებით.