ყველასთვის საყვარელი კინო: „მასების ფავორიტი“ ფილმების მიმოხილვა
კინოში „მასების ფავორიტი“ ფილმები ფართო აუდიტორიისთვის შექმნილი ნამუშევრებია, რომლებიც ყველასთვის ადვილად მოსაწონი და დასაფასებელია. ეს სტატია მიმოიხილავს კინოისტორიის საუკეთესო „მასების ფავორიტებს“, მათ შორის დროში გამოცდილ კლასიკასა და თანამედროვე ბლოკბასტერებს, როგორიცაა „უკან მომავალში“, „Top Gun: მავერიკი“, „ტიტანიკი“, „ავატარი“ და „შურისმაძიებლები: დასასრულის თამაში“.
თუ ხალხმრავალ გარემოში ფილმს უყურებთ და ხედავთ, რომ ნანახით კმაყოფილი ხართ, თანაც გრძნობთ, რომ თქვენს გარშემო მყოფი ხალხიც სიამოვნებით უყურებს, მაშინ, სავარაუდოდ, „მასების ფავორიტს“ (crowd-pleaser) უყურებთ. ეს ფილმები მაქსიმალურად ფართო აუდიტორიისთვის იქმნება და სრულყოფილი პოპ მუსიკის კინემატოგრაფიული ეკვივალენტია. ორივე შემთხვევაში (კინოსა და მუსიკაში), შესაძლოა, ზოგიერთმა ადამიანმა ასეთ „მასების ფავორიტ“ ნაწარმოებებს ნაკლებად სერიოზულად შეხედოს, მაგრამ ქვემოთ მოცემული რეიტინგი ამაზე არ არის. აქ ყველაფერი პოზიტიურია და წარმოგიდგენთ კინემატოგრაფიის ისტორიაში საუკეთესო „მასების ფავორიტების“ მიმოხილვას, რომელიც ათწლეულებს მოიცავს, მათ შორის უახლეს ჰიტებსაც. ისინი სულაც არ არიან ყველა დროის უდიდესი ფილმები, მაგრამ ყველაზე ადვილად მოწონებადი და დასაფასებელთა შორისაა.
„უკან მომავალში“ (Back to the Future) გარკვეულწილად ადვილი დასაფასებელია, რადგან მისი ყურება უდარდელი და ძალდაუტანებელია, თანაც ისეთ შთაბეჭდილებას ტოვებს, თითქოს მისი შექმნაც მარტივი იყო. მიუხედავად იმისა, რომ მე-20 საუკუნეში არსებობს უფრო მასშტაბური და დრამატული ფილმები, რომლებიც შეიძლება უფრო ამბიციურად ან გრანდიოზულად მოგვეჩვენოს კინემატოგრაფიული პროექტების კუთხით, „უკან მომავალში“ არ უნდა დავივიწყოთ. ტექნიკურად ბევრი რამ ხდება აქ და კომედიური ელემენტების გარეშეც კი, ეს იქნებოდა შესანიშნავი სამეცნიერო ფანტასტიკის/სათავგადასავლო ფილმი. ის დროს მოგზაურობას ისე ხსნის, რომ ნებისმიერი ასაკის ადამიანისთვის გასაგები და სახალისოა და ახერხებს ყველა ასაკის მაყურებლის მოხიბვლას, ისე რომ არ რისკავს ბავშვურად ან უფროსი მაყურებლისთვის ზედმეტად მარტივად მოგეჩვენოთ. „უკან მომავალში“ თითქმის ყველაფერს სწორად აკეთებს, ამიტომ მისი „მასების ფავორიტად“ გამოყოფა სრულიად გამართლებულია.
ფილმ „Top Gun: მავერიკის“ (Top Gun: Maverick) ირგვლივ არსებული ნარატივია, რომ მან 2020 წლის შემდგომ პერიოდში ბლოკბასტერული ფილმების აღორძინებას შეუწყო ხელი და ეს საკმაოდ სამართლიანი შეფასებაა. მაგალითად, „ადამიანი-ობობა: გზა სახლისკენ“ (Spider-Man: No Way Home) ასევე წარმოუდგენლად წარმატებული იყო ფინანსური თვალსაზრისით, მოეწონა მაყურებელთა უმეტესობას და ერთი წლით ადრე გამოვიდა, მაგრამ „Top Gun: მავერიკმა“ ეს ყველაფერი და მეტიც, უფრო დიდი მასშტაბით და მაღალი ხარისხით შეძლო. ეს იყო 1980-იანი წლების ფილმის დიდი ხნის ნანატრი გაგრძელება, რომელიც გარკვეული თვალსაზრისით საკულტოა, მაგრამ სხვა მხრივ ოდნავ უღიმღამოც. ბოდიში. მაგრამ „Top Gun: მავერიკი“ იყო დახვეწილი „Top Gun“ და ასევე საკმარისად პატივმოყვარე პირველი ფილმის მიმართ, რათა ის გულწრფელად მოეწონებინა მათ, ვისაც ორიგინალი უყვარდა. „Top Gun: მავერიკი“ ძალიან მარტივია, როდესაც მას ნარატიულად და თემატურად დაშლით, მაგრამ, კიდევ ერთხელ, პრობლემა არ არის „მასების ფავორიტობა“, თუკი ამხელა აუდიტორიის მოხიბვლა შეგიძლიათ.
ჯეიმს კამერონი თითქმის ყოველთვის ცდილობს აუდიტორიის მოხიბვლას და ზოგიერთმა ადამიანმა ის მართლაც გააკრიტიკა ფართო და მასობრივი მიმართულებისკენ მიდრეკილების გამო, მაგრამ მან ეს შეძლო! „ტიტანიკმა“ (Titanic) 1997 წელს პლანეტის თითქმის ყველა თვალი მიიპყრო, შემდეგ კი „ავატარი“ (Avatar) – მისი დიდი ხნის ნანატრი გაგრძელება – მსგავსად პოპულარული, ან კიდევ უფრო მეტად პოპულარული აღმოჩნდა, რადგან ინფლაციის კორექტირების გარეშე, ის ყველა დროის ყველაზე შემოსავლიანი ფილმია. „ავატარი“ უბრალოდ „ყველაფრის ფილმია“, ერთგვარად ყველასთვის, მკაფიო გმირებითა და ბოროტმოქმედებით, უამრავი სანახაობრივი ეფექტით და ემოციური მომენტებით, რომლებიც ყოველთვის მასშტაბური და ამაღელვებელია. ის, სავარაუდოდ, უფრო პირდაპირი „მასების ფავორიტია“, ვიდრე მისი გაგრძელებები, რადგან ორივე მათგანი უფრო გრძელია და ოდნავ უფრო რთული მსოფლიო აღმშენებლობისა და ზოგჯერ უფრო უცნაური სამეცნიერო ფანტასტიკის/ფენტეზის კონცეფციების თვალსაზრისით. მაგრამ „ავატარი“ უბრალოდ „ყველაფრის ფილმია“, ერთგვარად ყველასთვის, მკაფიო გმირებითა და ბოროტმოქმედებით, უამრავი სანახაობრივი ეფექტით და ემოციური მომენტებით, რომლებიც ყოველთვის მასშტაბური და ამაღელვებელია. შეგიძლიათ სცადოთ მისი უარყოფა, თუ გსურთ, მაგრამ მისი სრულად იგნორირება, ამ ეტაპზე, თითქმის შეუძლებელია.
თუ „შურისმაძიებლები: დასასრულის თამაშზე“ (Avengers: Endgame) გსურთ საუბარი, ჯერ 2018 წლის „შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი“ (Avengers: Infinity War) უნდა ახსენოთ. ამ ფილმში მარველის კინემატოგრაფიული სამყაროს მანამდე არსებული გმირების უმეტესობა თანოსს დაუპირისპირდა, რომელიც კადრს მიღმა ტრიალებდა, მაგრამ ამ ფილმში მთავარ ანტაგონისტად გამოჩნდა. შემდეგ „უსასრულობის ომი“ მისი გამარჯვებით დასრულდა და MCU-ის დიდი ნაწილი ქაოსში ჩაიძირა. რა თქმა უნდა, დროებით ქაოსში. ყოველთვის იყო იმის მოლოდინი, რომ ყველაფერი თავის ადგილზე დაბრუნდებოდა, მაგრამ იმის დანახვამ, თუ როგორ (და რა ფასად) გამოიწვია ინტენსიური მოლოდინი და მცირე შიში, რის გამოც „შურისმაძიებლები: დასასრულის თამაში“ იმ დროისთვის ასეთი მასშტაბური ჩანდა. ის დღემდე საკმაოდ მასშტაბურია, მაშინაც კი, თუ მარველის შემდგომმა ფილმებმა გარკვეულწილად შეამცირა ზოგიერთი ძლიერი მომენტის ეფექტი, მაგრამ 2019 წელს, გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, „დასასრულის თამაში“ თითქოს ყველაფერი იყო და ეს იყო ერთ-ერთი იმ იშვიათ ფინალთაგანი (დროებითი თუ სხვაგვარი), რომელმაც თითქმის ყველას მოეწონა/დააკმაყოფილა.
თუ ტექნიკურ დეტალებში ჩავალთ, „კასაბლანკამ“ (Casablanca) თავდაპირველად გამოსვლისას სამყარო არ „ააფეთქა“, იგი ზომიერად კარგად იყო მიღებული... საკმარისად კარგად ოსკარის წარმატებისთვის, რა თქმა უნდა, მაგრამ ზოგჯერ მასზე საუბრობენ, როგორც კონვეიერზე შექმნილ მრავალი ფილმიდან ერთ-ერთზე. სტუდიები 1940-იან წლებში ფილმებს მასობრივად უშვებდნენ...
თეგები
წყარო:
collider.com