ყველაზე ამბიციური კინოფრენჩაიზები კინოს ისტორიაში
კინოფრენჩაიზები კინოსტუდიების შემოსავლის მთავარი წყაროა და ტენდენციებს ქმნის. სტატია განიხილავს ისტორიაში ყველაზე ამბიციურ კინოფრენჩაიზებს, რომლებიც ტექნოლოგიური მიღწევებით ცვლიდნენ კინემატოგრაფს, ან საკუთარი წონის ქვეშ მოექცნენ. განვიხილავთ Sony-ს "ადამიანი-ობობას სამყაროს", DC-ის გაფართოებულ სამყაროს, დენის ვილნევის "დიუნს" და "კარიბის ზღვის მეკობრეებს", სადაც ამბიცია და ბოქს-ოფისის წარმატება იყო მამოძრავებელი ძალა, მიუხედავად წარმატებისა თუ წარუმატებლობისა.
კინოფრენჩაიზები კინოსტუდიების მთავარი შემოსავლის წყაროა. ეს ფილმები ფართო აუდიტორიის გასართობია და უზარმაზარი შემოსავალი მოაქვს, რასაც სტუდიის ფუნქციონირება წლების განმავლობაში შეუძლია. ავიღოთ, მაგალითად, „ვარსკვლავური ომები“, რომელიც 1977 წელს დაიწყო და თითქმის 50 წლის შემდეგაც ცნობადი სათაურია. სწორად შერჩეულ ფრენჩაიზს შეუძლია ახალი ტენდენცია აანთოს კინოში. მხოლოდ ათი წლის წინ, ჰოლივუდში იყო ფენტეზი-სათავგადასავლო ეპოქა ისეთი ფილმებით, როგორიცაა „ჰარი პოტერი“ და „კარიბის ზღვის მეკობრეები“, შემდეგ ის გადავიდა ახალგაზრდულ ეპოქაში „ბინდი“-სა და „შიმშილის თამაშების“ მეშვეობით, ახლა კი ისევ სუპერგმირების ტენდენციაშია. აქ, ჩვენ გადავხედავთ ყველა დროის ყველაზე ამბიციურ კინოფრენჩაიზებს. ზოგიერთმა კინემატოგრაფია ტექნოლოგიური მიღწევებით შეცვალა, რამდენიმემ კი მაღალ მიზნებს დაუსახა თავი, სანამ საბოლოოდ საკუთარი წონის ქვეშ მოექცეოდა. მიუხედავად იმისა, წარმატებას მიაღწიეს თუ წაიფორხილეს, ან ორივე ცოტათი, თითოეული ასახავს მომენტს, როდესაც ამბიცია და, შესაძლოა, სალაროების წარმატების დაპირება არის მამოძრავებელი ძალა.
Sony-ს „ადამიანი-ობობას სამყარომ“ მიზნად დაისახა MCU-ით შთაგონებული ფრენჩაიზის აგება, რომელიც გმირის ბოროტმოქმედების გალერეის გარშემო იქნებოდა ორიენტირებული, დაწყებული „ვენომით“. იდეა იყო პარალელური სამყაროს შექმნა, რომელიც საბოლოოდ თავად ადამიანი-ობობასთან გადაიკვეთებოდა. ფრენჩაიზმა გამოუშვა ექვსი ფილმი, მათ შორის „მორბიუსი“, „მადამ ვები“ და „კრეივენი მონადირე“, რომლებშიც ადამიანი-ობობა არასოდეს გამოჩენილა. Sony-ს უნდა დავაფასოთ მისი (ბრმა) ამბიციისთვის, რომ შეექმნა კინემატოგრაფიული სამყარო, რომელიც MCU-ს კონკურენციას გაუწევდა. მიუხედავად იმისა, რომ „ვენომმა“ ტრილოგია დაასრულა, სხვა ფილმები ძირითადად მემებად და სასაცილო ობიექტებად იქცა, „მორბიუსი“ და „მადამ ვები“ კი ტონისა და ნარატიული თანმიმდევრულობის პრობლემებს განიცდიდნენ. ფრენჩაიზი მიზნად ისახავდა MCU-ის ურთიერთდაკავშირებული წარმატების გამეორებას, მაგრამ სიცხადის გარეშე. მაგალითად, „ვენომი: იყოს ჟლეტის“ დასასრულმა დაპირდა, რომ ტომ ჰარდის ედი ბროკი ტომ ჰოლანდის ადამიანი-ობობას მოძებნიდა, მაგრამ ეს სწრაფად უარყოფილ იქნა. „მადამ ვები“-მ ასევე მიანიშნა პიტერ პარკერის გამოჩენაზე, მაგრამ ქრონოლოგია გაურკვეველი იყო. შემცირებული შემოსავლების შემდეგ, Sony-მ საბოლოოდ გონს მოეგო და, როგორც ჩანს, გააუქმა სამყარო.
Marvel-ის კინემატოგრაფიული სამყაროს წარმატების გამეორების მცდელობით, DC-მ მიზნად დაისახა უფრო ბნელი, მითიური ვერსიის შექმნა DC-ის გაფართოებული სამყაროთი. დამოუკიდებელი ფილმი „ფოლადის კაცი“ ფრენჩაიზის დასაწყისად იქცა, რომელიც სწრაფად გაფართოვდა „ბეტმენი სუპერმენის წინააღმდეგ: სამართლიანობის გარიჟრაჟი“-თ, სადაც არა მხოლოდ ბეტმენი და ქალი საოცრება გამოჩნდნენ, არამედ სხვა გმირები და მომავალი სიუჟეტური ხაზებიც დაიტიზერდა. სულ დაგეგმილი იყო 11 ფილმი, მაგრამ მხოლოდ ხუთი გამოვიდა. ფრენჩაიზის ათი სხვა ფილმი არ იყო თავდაპირველი გეგმის ნაწილი. ზაკ სნაიდერის, როგორც მთავარი არქიტექტორის, პირობებში, ნათელი იყო, რომ DCEU არასოდეს იქნებოდა Marvel-ის ანალოგის მსგავსი. თუმცა, Warner Bros.-მა უკან დაიხია „ბეტმენი სუპერმენის წინააღმდეგ: სამართლიანობის გარიჟრაჟი“-ს მოულოდნელი მიღების შემდეგ და დაიწყო „თვითმკვლელთა რაზმის“ და „სამართლიანობის ლიგის“ შეცვლა, ცდილობდა მათი უფრო მსუბუქი და სახალისო გაკეთებას, რამაც გამოიწვია არათანაბარი ქაოსი, რომლის გამოსწორებაც შეუძლებელი იყო. ფრენჩაიზში არის შესანიშნავი, წარმატებული ფილმები, როგორიცაა „ქალი საოცრება“ ან ჯეიმს განის „თვითმკვლელთა რაზმი“, მაგრამ საბოლოო ჯამში, სტუდიის ჩარევამ და კრეატიულმა დაპირისპირებამ მოკლა DCEU.
დევიდ ლინჩის 1986 წლის მცდელობის შემდეგ, დენის ვილნევმა ფრენკ ჰერბერტის მდიდარი, პოლიტიკურად დატვირთული „დიუნი“ გაზომილი, ატმოსფერული მიდგომით ადაპტირა. ნაცვლად იმისა, რომ მდიდარი ამბავი ერთ ფილმში მოეთავსებინა, ვილნევმა ამბავი ორ ნაწილად გაყო, რათა მის სამყაროსა და იდეებს სუნთქვის საშუალება მისცემოდა. ვარსკვლავური ანსამბლით, რომელსაც ტიმოთი შალამე ხელმძღვანელობდა, ფილმი სწრაფად გახდა კრიტიკოსებისა და მაყურებლების ფავორიტი. ვილნევმა დიდი რისკი გასწია „დიუნის“ შემთხვევაში. პირველი ფილმი სიუჟეტის შუა წერტილში მთავრდება, ხოლო გაგრძელება ერთმანეთის მიყოლებით არ გადაღებულა. თუ კრიტიკოსები ფილმს უარყოფდნენ ან თუ მას საკმარისი მოგება არ მოჰყვებოდა, გაგრძელება დღის სინათლეს ვერ იხილავდა. რაც უფრო უარესი იყო, ის COVID-ის შემდგომ პერიოდში გამოვიდა, ერთდროულად კინოთეატრებში და HBO Max-ზე. თუმცა, „დიუნი“ კომერციული წარმატება აღმოჩნდა და ათ ნომინაციაში იყო წარდგენილი ოსკარზე, საიდანაც ექვსი მოიგო. გაგრძელება, რომელმაც საბოლოო შედეგი მოიტანა, თანაბრად საყვარელი იყო მაყურებლებისა და კრიტიკოსების მიერ. ორი ფილმის გადაღების შემდეგ, რომლებიც ბოლო დროის საუკეთესო სამეცნიერო ფანტასტიკურ ფილმებს შორის შეიძლება ჩაითვალოს, ვილნევი და მსახიობები ახლა მესამე ფილმისთვის ემზადებიან, რომელიც 2026 წლის დეკემბერში უნდა გამოვიდეს.
დისნეილენდის თემატური პარკის ატრაქციონზე დაფუძნებული „კარიბის ზღვის მეკობრეები: შავი მარგალიტის წყევლა“ მოლოდინებს გადააჭარბა და უდიდეს ჰიტად იქცა. მალევე დამტკიცდა ორი გაგრძელება, „მკვდარი ადამიანის სკივრი“ და „მსოფლიოს დასასრულთან“, სადაც ჯონი დეპი, ორლანდო ბლუმი და კირა ნაითლი რეჟისორ გორ ვერბინსკისთან ერთად დაბრუნდნენ. გაგრძელებებში ტრიო მიჰყვება დეივი ჯონსს (ბილ ნაიი), რომელიც ჯეკ ბეღურას თავისი ვალის გადახდას სთხოვს, ხოლო აღმოსავლეთ ინდოეთის სავაჭრო კომპანია მეკობრეობის აღმოფხვრას ცდილობს. „კარიბის ზღვის მეკობრეების“ ტრილოგია ბლოკბასტერული კინემატოგრაფიის საუკეთესო ნიმუშია. ფილმები არ არის დაინტერესებული მარტივი სიუჟეტური ხაზებით, არამედ აქვთ კომპლექსური, ამბიციური სიუჟეტი, სადაც თითოეული პერსონაჟი თანამშრომლობს და ღალატობს ერთმანეთს. ზოგიერთმა შეიძლება თქვას, რომ ეს ზედმეტად რთულია, თუმცა მომხიბვლელია.
თეგები
წყარო:
collider.com