1990-იანი წლები გამორჩეულად კარგი პერიოდი იყო სატელევიზიო გართობისთვის, განსაკუთრებით კი ექსპერიმენტული ეპოქა, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა იმ ეპიკურ თანამედროვე პროგრამას, რომელიც მაყურებელს დღეს აქვს. ათწლეულის განმავლობაში განხორციელებული უამრავი შემოქმედებითი რისკის ფონზე, საკმაოდ ბევრმა გადაცემამ გამოიწვია საუბარი და მოექცა ეპოქის საუკეთესო შოუების სათავეში. გაუფილტრავი და მართლაც სასაცილო კომედიებიდან არატრადიციულ ფორმატებამდე, უამრავი ნაცნობი სათაური დომინირებდა ამ საკულტო პერიოდში. თუმცა, თუ ამ გადაცემებიდან ბევრი დღეს ეთერში გავიდოდა, სავარაუდოდ, ისინი ვერ გაუძლებდნენ თანამედროვე სატელევიზიო ლანდშაფტს. ისეთი შოუები, როგორიცაა „In Living Color“, რომელმაც თამამად გადალახა საზღვრები, და Disney-ს „Bug Juice“, საბავშვო ბანაკის ცხოვრების არასცენარული ხედვა, მხოლოდ ორი იდეალური მაგალითია 90-იანი წლების საუკეთესო გადაცემებისა, რომლებსაც დღევანდელი საზოგადოება, ალბათ, არასოდეს შეეგუებოდა. ამ სიაში შეტანილია რვა ასეთი შოუ — ის იშვიათი 90-იანი წლების ჰიტები, რომლებმაც თავის დროზე დიდი წარმატება მოიპოვეს, მაგრამ თითქმის ნამდვილად შეუთავსებელი იქნებოდა ტელევიზიის ამ თანამედროვე ეპოქასთან. ბევრად ადრე, სანამ საბავშვო შოუები თითქმის სასოწარკვეთილად გაურბოდნენ მწვავე სატირასა და სოციალურ კომენტარებს, „დინოზავრები“ იყენებდნენ პრეისტორიულ თოჯინებს თანამედროვე საზოგადოების უმოწყალოდ დასაცინად. ოჯახური სიტკომი ვითარდება თანამედროვე პრეისტორიულ სამყაროში და მიყვება მუშა ტირანოზავრ ერლ სინკლერს (სტიუარტ პანკინი), რომელიც სოციალურ პრობლემებს, სამუშაოსა და ოჯახურ ცხოვრებას უმკლავდება. „დინოზავრები“ 90-იანი წლების ერთ-ერთი საუკეთესო ნამუშევარია, თამამი სანახაობა, რომელიც უაპელაციოდ განიხილავს მნიშვნელოვან საკითხებს. თოჯინებზე დაფუძნებული შოუ აერთიანებდა ნამდვილ სლაპსტიკურ კომედიას მახვილგონივრულ სოციალურ კომენტარებთან, რაც აბსოლუტური ჰიტი იყო როგორც ბავშვებისთვის, ასევე მოზრდილებისთვის. მიუხედავად მისი გენიალურობისა, ძალიან სავარაუდოა, რომ „დინოზავრები“ დღეს ვეღარ შეიქმნებოდა, უბრალოდ შოუს არატრადიციული სტილისა და ცოცხალი მოქმედების თოჯინების ნაკრების უზარმაზარი ბიუჯეტის გამო. შოუ უდავოდ 90-იანი წლების მშვენიერება იყო, მაგრამ თანამედროვე სამყაროში, მისი საკამათო თემები და მაღალი საწარმოო ბიუჯეტი, სავარაუდოდ, ხელს შეუშლიდა მის ტელევიზორში მოხვედრას. „In Living Color“ არის კომედიური სკეტჩების სერია, რომელიც ტელევიზიის ეკრანებზე გამოჩნდა ისეთი უშიშრობით, როგორიც სხვა არაფერი. საზღვრების გადამლახავმა კომედიამ წარმოაჩინა ძირითადად შავკანიანი მსახიობები — Wayans-ის ოჯახიდან დევიდ ალან გრიერის მსგავს ინდივიდებამდე — რომლებიც აკეთებდნენ სწრაფ, მახვილგონივრულ პაროდიებს პოპ კულტურაზე. 90-იანი წლების ამ მიმზიდველმა ძვირფასმა ქმნილებამ არა მხოლოდ წარმოადგინა ტელევიზიით ნანახი ყველაზე იუმორისტული სკეტჩები, არამედ ხელი შეუწყო რამდენიმე ახლა უკვე ცნობილი მსახიობის კარიერის წინსვლას. მისმა ცენზურის გარეშე, ნედლმა ენერგიამ მიიზიდა მაყურებელი და მოხიბლა ისინი ერთი ეპიზოდით. იგივე გაუფილტრავი, საზღვრების გადამლახავი ბუნება, სავარაუდოდ, არის მიზეზი იმისა, თუ რატომ არ შეეხებოდნენ შოუს დღეს. დღევანდელი სტანდარტებით, შოუ, ალბათ, ზედმეტად შეურაცხმყოფელად ჩაითვლებოდა, მისი უხეში, სტერეოტიპული კომედიით, შეურაცხმყოფელი გამონათქვამების გამოყენებით და გენდერული/სექსუალური იუმორით. „In Living Color“-მა შესაძლოა 90-იანები კომედიური სიფიცხით დაიპყრო, მაგრამ თანამედროვე სამყაროში ის ვერასოდეს გაძლებდა. ეს წარმოუდგენლად სულელური და აბსოლუტურად სასაცილო ბრიტანული სიტკომი 90-იანი წლებიდან მთლიანად დუმილზე, სოციალურ უხერხულობასა და ფიზიკურ კომედიაზეა აგებული. „მისტერ ბინი“-ს მთავარ როლში როუენ ატკინსონი გვევლინება, როგორც ტიტულოვანი პერსონაჟი, ბავშვური სულელი, რომელიც ლონდონში ცხოვრობს და მუდმივად ურევს ყოველდღიურ საქმეებს, უფრო აბსურდულ გადაწყვეტილებებს პოულობს თავისი შეცდომების გამოსასწორებლად. „მისტერ ბინი“ უბრალოდ აბსურდული, სასიამოვნო სანახაობაა. მისი ეთერში ყოფნის პერიოდში, სერიალმა წარმოადგინა თავისი ნელი, დაკვირვებითი იუმორი და სისულელით მოხიბლა ფანები. შოუ იმდენად უყვარდათ, რომ მისმა პოპულარობამ ფილმის გაგრძელებები და სპინ-ოფები წარმოშვა. მაგრამ დროთა განმავლობაში, შეუჩერებელი ტემპისა და მუდმივი დიალოგის გასართობმა სამყარომ სწრაფად მოიცვა ყველაფერი. „მისტერ ბინი“ ვეღარასოდეს დაბრუნდებოდა ეკრანებზე თავისი 90-იანი წლების ფორმით, რადგან მისი ნელი, დიალოგის გარეშე იუმორი, დიდწილად, შეუთავსებელია დღევანდელ სწრაფად მოძრავ აუდიტორიასთან. შოუ სამუდამოდ დარჩება საყვარელ სანახაობად, რომელმაც დაამტკიცა, რომ კომედიას ყოველთვის არ სჭირდებოდა დიალოგი უნივერსალური გაგებისთვის, მაგრამ 90-იანი წლების სერიალს დღეს, ალბათ, გამოტოვებდნენ უფრო სწრაფი ტემპის, დიალოგზე ორიენტირებული სიტკომების სასარგებლოდ. ეს PBS-ის საბავშვო შოუ ბევრი 90-იანი და 2000-იანი წლების დასაწყისის ბავშვების ცხოვრების გამორჩეული მომენტი იყო. „ბარნი და მეგობრები“ არის ცოცხალი მოქმედების სერიალი, რომელიც განკუთვნილია სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის და ორიენტირებულია მეგობრულ იასამნისფერ დინოზავრზე, ბარნიზე (ბობ უესტი), რომელიც „ცოცხლდება“ ბავშვებისთვის სიმღერების, გაზიარებისა და უამრავი დადებითი ღირებულებების სასწავლებლად. 90-იანი წლების საბავშვო ტელევიზიის მწვერვალზე იდგა უდავოდ სასარგებლო ძვირფასი ქმნილება, „ბარნი და მეგობრები“. შოუ განასახიერებს გულწრფელობას, რომელიც დღეს ტელევიზიით იშვიათად გვხვდება. მისმა გაუფილტრავმა პოზიტივმა და წმინდა ოპტიმიზმმა მიიზიდა ფანების ისეთი ბაზა, როგორიც სხვა არაფერი, და ასეთი გულწრფელობის დონის შოუები ძირითადად წარსულს ჩაბარდა. „ბარნი და მეგობრები“, სავარაუდოდ, დღეს ეთერში ვეღარ გავიდოდა, რადგან სერიალი მაყურებლების მიერ შეფასდა და განისაზღვრა, როგორც „გამაღიზიანებელი ტელევიზორის“ ნაწილი. თანამედროვე აუდიტორია ახლა დასცინის მის ზედმეტად ტკბილ ბუნებას და განმეორებად სიმღერებს, მას არასაკმარის „ფაფად“ მოიხსენიებს. „ბარნი და მეგობრები“, შესაძლოა, ოდესღაც დიდებულად იდგა საბავშვო ტელევიზიის სათავეში, მაგრამ ამ თანამედროვე ეპოქაში, მისი ზედმეტად მხიარული განწყობა, სავარაუდოდ, არ იქნება ძალიან მისასალმებელი.