როგორც კარგი ღვინო: 90-იანი წლების ფილმები, რომლებსაც დრომ მხოლოდ ღირებულება შემატა
ზოგიერთი ფილმი დროთა განმავლობაში კარგავს ხარისხს, სხვები კი, პირიქით, წლების მატებასთან ერთად უმჯობესდება. სტატიაში განხილულია 90-იანი წლების რამდენიმე გამორჩეული ნამუშევარი, რომლებმაც, კარგი ღვინის მსგავსად, დროის გამოცდას გაუძლეს და მათი ღირებულება კიდევ უფრო გაიზარდა. მოცემულია ისეთი ფილმების მაგალითები, როგორიცაა „Teenage Mutant Ninja Turtles“, „Tremors“, „Terminator 2: Judgment Day“ და „Death Becomes Her“, რომელთა უნიკალურმა ხარისხმა, ნოვატორულმა ეფექტებმა და დასამახსოვრებელმა პერსონაჟებმა
ზოგიერთი ფილმი გამოსვლისთანავე დიდი სიყვარულით მიიღება, თუმცა დროთა განმავლობაში მათი ხარისხი ქრება. სხვები თავდაპირველად შესაძლოა ვერ დაუკავშირდნენ აუდიტორიას, მაგრამ ასაკთან ერთად უმჯობესდებიან. არიან ისეთებიც, რომლებიც თავიდანვე შესანიშნავი იყო და დრომ მხოლოდ გაზარდა მათი ღირებულება. როგორადაც არ უნდა შეხედოთ ამ მეტაფორას, უბრალო ფაქტია, რომ დრო შეიძლება ზოგიერთი ფილმის მიმართ სასტიკი იყოს, სხვების მიმართ კი - კეთილგანწყობილი. ეს ნამდვილად ეხება 90-იანი წლების ბევრ ფილმს, ათწლეულს, რომელიც სავსე იყო ნამდვილი შედევრებით, საკულტო კლასიკითა და დაუფასებელი ძვირფასი ქვებით. ამ ათწლეულის მრავალი ფილმი დღესაც ითვლება თავისი ჟანრის უდიდეს ნამუშევრებს შორის, ბევრმა სხვამ კი ერთგული ფანების დიდი რაოდენობა მოიპოვა. ზოგიერთს უფრო მეტად უყვარდა, ვიდრე სხვებს, მაგრამ ქვემოთ მოცემულ 90-იანი წლების ყველა ფილმს ერთი საერთო აქვს: ყველა მათგანმა კარგი ღვინის მსგავსად გაუძლო დროს.
„Teenage Mutant Ninja Turtles“ ათწლეულების განმავლობაში პოპ-კულტურის განუყოფელი ნაწილია. ის, რაც პატარა კომიქსით დაიწყო, მას შემდეგ სრულფასოვან მულტიმედიურ ფრანჩიზად იქცა, რომელიც მოიცავს ფილმებს, ტელევიზიას, ვიდეო თამაშებსა და სათამაშოებს. 90-იანი წლების ბავშვებს ემახსოვრებათ, რამდენად ფართომასშტაბიანი იყო „კუსმანია“, რომელმაც ათწლეული პერსონაჟების პირველი მხატვრული ფილმით დაიწყო. ეს ფილმი იმ დროისთვის ყველაზე შემოსავლიანი დამოუკიდებელი ფილმი გახდა, და მიუხედავად იმისა, რომ კრიტიკოსების ფავორიტი ნამდვილად არ იყო, დრომ აჩვენა, თუ როგორი განსაკუთრებული პატარა ფილმი იყო იგი. აუდიტორიისთვის პიცის მოყვარული ოთხეულის წარდგენისას, კუებს ასრულებდნენ მსახიობები ჯიმ ჰენსონის „Creature Shop“-ის მიერ შექმნილ კოსტიუმებში. ეს უახლესი კოსტიუმები ფილმის მაგიის ნაწილია, ისინი უფრო ხელშესახები და დამაჯერებელი ჩანს, ვიდრე მონსტრული CGI, რომელიც მოგვიანებით გამოიყენებოდა პერსონაჟების გასაცოცხლებლად. ფილმი ასევე გასაკვირად სერიოზულად ეკიდება პერსონაჟებს, ხოლო ძალადობის სამარცხვინო დონემ, რომელშიც ისინი მონაწილეობდნენ საბავშვო ფილმისთვის, მცირე აჟიოტაჟი გამოიწვია, რამაც გამოიწვია შემდგომი სუსტი გაგრძელებები, რომლებიც სლაპსტიკს უპირატესობას ანიჭებდნენ შინაარსის ნაცვლად. ორიგინალური ფილმი დღემდე უყვართ ფანებს, თუმცა, და მისი კომბინირებული წარმატება და ხარისხი რთული აღმოჩნდა გასამეორებლად.
საკულტო საშინელებათა კომედიის „Tremors“ მიწისქვეშა არსებებმა კუების მსგავსი წარმატებით ვერ ისარგებლეს. მიუხედავად იმისა, რომ მან წარმოშვა საკმაოდ წარმატებული „direct-to-video“ გაგრძელებების ფრანჩიზა, სერიის საწყისი ფილმი სალაროებში ჩავარდა. თუმცა, მან თავისი აუდიტორია სახლის ვიდეოზე იპოვა და დროთა განმავლობაში, ფრანჩიზას ძალიან ჯანსაღი ფანდომი განუვითარდა. ეს სავსებით დამსახურებულია, რადგან ფილმს აქვს ჭკვიანი სცენარი, დასამახსოვრებელი პერსონაჟები, რომლებსაც ნიჭიერი მსახიობები ასრულებენ, და პრაქტიკული ეფექტების წარმოუდგენელი ნაზავი, რომელიც მის გაბერილ მხეცებს აცოცხლებს. ფილმი მოგვითხრობს პატარა უდაბნოს ქალაქის მცხოვრებლებზე, რომლებიც სიცოცხლისთვის იბრძვიან, როდესაც გიგანტური მიწისქვეშა ჭიები მათ სათითაოდ იწყებენ გადაყლაპვას. ანსამბლის მსახიობებს ხელმძღვანელობს კევინ ბეიკონი, რომელსაც წარმოუდგენელი ქიმია აქვს საყვარელი ეკრანული დუეტის ერთ ნახევრად, ხოლო მეორე ნახევარს ასრულებს გარდაცვლილი ფრედ უორდი. დანარჩენ ჯგუფს ავსებს პერსონაჟ მსახიობების რიგი, მათ შორის ვიქტორ ვონგი, როგორც ოპორტუნისტი მაღაზიის მეპატრონე, და მაიკლ გროსი, როგორც იარაღის მოყვარული შეთქმულების თეორეტიკოსი. „გრაბოიდების“ მონსტრების გასაცოცხლებლად გამოყენებული ეფექტები, რომელიც მოიცავდა მინიატურებსა და სრულ ზომის ანიმატრონიკას, შექმნილი იყო „Amalgamated Dynamics“-ის მიერ და ეკუთვნის არსებების შემსწავლელი კლასიკის პანთეონს.
ჯეიმს კამერონის ეპიკურ სამეცნიერო-ფანტასტიკურ სიქველს, „ტერმინატორი 2: განკითხვის დღე“, ყოველთვის მაღალი სტატუსი ჰქონდა გარკვეულ კატეგორიებში უდიდეს ფილმებს შორის. საუკეთესო სიქველების, სამოქმედო ფილმების თუ 90-იანი წლების ფილმების ნებისმიერ სიაში, სავარაუდოდ, T2-ს მინიმუმ ახსენებენ, მაგრამ დრომ დაამტკიცა, თუ რამდენად რთულია ნებისმიერი კინორეჟისორისთვის მისი უნიკალური მიღწევების გამეორება. ყველა სიქველი იყო შემცირებული შემოსავლის მაგალითი, და ფრანჩაიზის ყველაზე წარმატებული გაგრძელებაც კი, ხანმოკლე სატელევიზიო სერიალი, ახლოსაც ვერ მივიდა კამერონის სამოქმედო შედევრთან. პირველი ფილმის მოვლენებიდან ათი წლის შემდეგ, სიქველი იმეორებს მის სიუჟეტს, მაგრამ ამატებს ახალ გადახვევებს ფორმულაში, ცვლის არნოლდ შვარცენეგერის საკულტო კიბორგ-ბოროტმოქმედს გმირად, რომელიც გაგზავნილია თავისუფალი სამყაროს მომავალი ლიდერის, ჯონ კონორის დასაცავად. ბოროტმოქმედის ადგილას დატოვებული „ავსტრიული მუხის“ ზომის ხვრელი ასევე კეთილსინდისიერად შეავსო რობერტ პატრიკის T-1000-მა, შესრულების საოცრებამ, რომელიც გაძლიერებულია ნოვატორული CGI-ით, და რომელიც ისევე ელეგანტურად დაბერდა, როგორც ფილმი. „ტერმინატორი 2: განკითხვის დღე“ დღესაც ისეთივე სრულყოფილად არის აგებული, როგორც 1991 წელს, და მისი მღელვარება კიდევ უფრო სასიამოვნოა ათწლეულების უღიმღამო „ტერმინაციის“ შემდეგ.
თუკი სხვა კინორეჟისორის ნამუშევრები 90-იან წლებში ვიზუალურ ეფექტებში მიღწეულ გარღვევებთან კამერონის მსგავსად გაიგივდა, ეს რობერტ ზემეკისი იყო. მისი საკულტო კლასიკა „სიკვდილი მას უხდება“ T2-ის შემდეგ წელს ვიზუალური ეფექტებისთვის ოსკარს მოიპოვებდა, და მიუხედავად იმისა, რომ თავად ფილმს იგივე კულტურული გავლენა არ ჰქონია, ის თავის პროტაგონისტებზე უფრო უკვდავი აღმოჩნდა. მაღალი საზოგადოების დაბერებით შეპყრობილობის სატირა, ფილმი დღესაც ისეთივე აქტუალურია კოსმეტიკური პროცედურებით შეპყრობილ ეპოქაში. მერილ სტრი...
თეგები
წყარო:
collider.com