როი ოკუპეს „იანუ“: ათწლეული აფრიკული მოთხრობების თხრობისა და გლობალური აღიარების გზაზე
ანიმაციურმა სერიალმა „იანუ“ NAACP Image Awards-ზე სამი ნომინაცია მოიპოვა, რაც მისი შემქმნელის, როი ოკუპეს ათწლიანი შრომის და ფილოსოფიის აღიარებაა. ოკუპეს ხედვა აფრიკულ ფესვებზე დაფუძნებული მოთხრობის შექმნას გულისხმობს, რომელიც თანაბარ პირობებში არსებობს ანიმესა და დასავლურ ანიმაციასთან. სტატია ხაზს უსვამს „იანუს“ წარმატებას, როგორც კონცეფციის დამადასტურებელს იმ პროექტებისთვის, რომლებიც არაჰეგემონურ ისტორიებს ყვებიან, და განმარტავს, თუ როგორ შეძლო შოუმ, ნიგერიული ფოლკლორით შთაგონებულმა, გლობალური
როდესაც „იანუმ“ 57-ე NAACP Image Awards-ზე სამი ნომინაცია მოიპოვა, მათ შორის საუკეთესო ანიმაციური სერიალის კატეგორიაში, ეს მხოლოდ მორიგ წარმატებას არ ნიშნავდა გამორჩეული შოუსთვის. ეს იყო ინსტიტუციური აღიარება იმ ფილოსოფიისა, რომელსაც შემქმნელი და შოურანერი როი ოკუპე ათწლეულზე მეტია მისდევს: აფრიკული ფესვებზე დაფუძნებული მოთხრობა, რომელიც არ ითხოვს ნებართვას ანიმესა და დასავლურ ანიმაციასთან ერთად არსებობისთვის, არამედ თავდაჯერებულად დგას თანაბარ პირობებში. ეს დადასტურება ორმაგად განმტკიცდა მისი მომავალი მონაწილეობით მომდევნო კვირის Kidscreen Summit-ზე, სადაც ის მიიღებს მონაწილეობას პანელში სახელწოდებით „DEI ანგარიშსწორება: რა დარჩა, რა არის შემდეგი და ვინ უძღვება ცვლილებებს?“, დისკუსიაში, რომელიც იკვლევს მრავალფეროვნების, თანასწორობისა და ინკლუზიის (DEI) ამჟამინდელ მდგომარეობას საბავშვო და საოჯახო გართობის ინდუსტრიაში. სესია აერთიანებს ინდუსტრიის ლიდერებს იმის შესაფასებლად, რამდენად ახდენს DEI ინიციატივები ჯერ კიდევ მნიშვნელოვან პროგრესს კონტენტის შექმნასა და სამუშაო ადგილის კულტურაში, ყურადღებას ამახვილებს იმ სფეროებზე, სადაც იმპულსი შეჩერდა და სადაც ინოვაციური ლიდერობა ნამდვილ ცვლილებებს ახორციელებს. საუბარი აერთიანებს განახლებულ მონაცემებს შემქმნელებისა და აღმასრულებლების პირად მოსაზრებებთან, რომლებიც კვლავ იცავენ წარმომადგენლობას როგორც კულისებში, ასევე ეკრანზე. ოკუპესთვის ეს აღიარებები გრძელვადიან სტრატეგიას ადასტურებს და არა მომენტალურ გამარჯვებას. „მათი მნიშვნელობა არ შეიძლება შეუფასდეს“, — ამბობს ის მაღალი დონის გამოჩენებზე. „და მე ვგრძნობ, რომ ეს მხოლოდ მე არ მეხება. ეკიპაჟის ყველა წევრზე, პროდიუსერებზე, დიდი ზეწოლა იყო, რომ ეს ყველაფერი სწორად გაკეთებულიყო“. ეს ზეწოლა მიღებული გამოცდილებიდან მოდიოდა. ოკუპემ თავისი კარიერის დიდი ნაწილი დაუთმო ორმაგ სტანდარტთან გამკლავებას, რომელიც გამოიყენება არაჰეგემონური ისტორიების მიმართ. „ამ ტიპის პროექტებით, ჩვენ არ გვაქვს იმდენი მოქნილობა ან თავისუფლება, რომ წარუმატებლობა განვიცადოთ“, — განმარტავს ის. „როგორც კი ერთი ან ორი მათგანი მარცხდება, ყველა ავტომატურად ასკვნის, რომ ეს არ მუშაობს“. „იანუს“ უნდა მიეღწია წარმატებისთვის არა მხოლოდ როგორც შოუს, არამედ როგორც კონცეფციის დამადასტურებელ საშუალებას. იორუბალანდის მითიურ ვერსიაში განვითარებული და ნიგერიული ისტორიითა და ფოლკლორით შთაგონებული „იანუ“ ადვილად შეიძლებოდა ვიწრო პროექტად ჩამოყალიბებულიყო. ამის ნაცვლად, ოკუპე მიზანმიმართულად აქცევდა სპეციფიკას მის სიძლიერედ და არა შეზღუდვად. „ეს არ არის შოუ მხოლოდ შავკანიანი ადამიანებისთვის. ეს არ არის შოუ მხოლოდ აფრიკელი ადამიანებისთვის“, — ამბობს ის. „საუკეთესო შოუები ისეთებია, რომლებიც ერთგულად ინარჩუნებენ შემქმნელის ხედვის ავთენტურობას ისე, რომ ის ძალიან სპეციფიკური ჩანს, მაგრამ ამავე დროს, მსოფლიოს ნებისმიერი კუთხიდან ნებისმიერ ადამიანს შეუძლია საკუთარი თავი პერსონაჟებში დაინახოს“. ამ ბალანსს მუდმივი კორექტირება სჭირდებოდა, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც „იანუ“ გრაფიკული რომანიდან ფართომასშტაბიან ანიმაციურ პროდუქციად გადაიქცა. მცირე შემოქმედებითი გუნდიდან ასობით ხელოვანზე გადასვლამ ახალი სირთულეები შემოიტანა. „თქვენ მუშაობთ ორასი, სამასი, ზოგჯერ ოთხასი ადამიანთან“, — ამბობს ოკუპე. „ბევრ ადამიანს აქვს გავლენა იმაზე, თუ როგორ გამოიყურება ეს, როგორ იგრძნობა“. ოკუპესთვის გამოწვევა იყო, როგორ მიეცა ამ თანამშრომლობისთვის მასალის ამაღლების საშუალება მისი არსის განზავების გარეშე. „როგორ შემოიტანოთ ყველა ის რამ, რაც ხალხს უყვარდა გრაფიკულ რომანში, მაგრამ ამავე დროს ნება დართოთ ამ გავლენებს ამაღლდეს და არ გადაიტანოს ყურადღება მოთხრობის არსისგან?“ — ამბობს ის. ერთ-ერთი მიზეზი, რის გამოც „იანუმ“ წარმატებას მიაღწია, მისი წარმოების მრავალფეროვნება იყო. Lion Forge Entertainment-ისა და ImpactX-ის მხარდაჭერით, სერიალი შემუშავდა და წარმოებულია გუნდის მიერ, რომელიც მსოფლიოს ყველა კუთხეშია დაფუძნებული. „ჩვენ გვყავდა ხალხი აზიიდან, აფრიკიდან, ევროპიდან, სამხრეთ ამერიკიდან, ჩრდილოეთ ამერიკიდან“, — იხსენებს ოკუპე. „ვფიქრობ, ერთადერთი ორი კონტინენტი, რომელიც არ გვქონდა, იყო ანტარქტიდა და ავსტრალია“. ეს სიგანე შემოქმედებით აქტივად იქცა. როდესაც კულტურულ ელემენტებს დაზუსტება სჭირდებოდა, გუნდს შეეძლო შეემოწმებინა, ხსნიდა თუ არა ცვლილებები გაგების კარს ავთენტურობის დარღვევის გარეშე. „როგორ შევცვალოთ ეს ისე, რომ კულტურას არ დავაზიანოთ, მაგრამ გარედან ადამიანებს გაგების კარი გავუღოთ?“ — ამბობს ოკუპე. შედეგი არის შოუ, რომელიც უდავოდ აფრიკულია თავისი დნმ-ით (ჩემი, აღიარებით, არააფრიკული თვალსაზრისით), მაგრამ ამავე დროს ყველგან აუდიტორიისთვის გასაგები და ემოციურად ხელმისაწვდომი რჩება. რეიტინგების წარმატება და NAACP Image Award-ის ნომინაციები ამ მიღწევას ინსტიტუციურ დონეზე აღიარებს. რაც მთავარია, „იანუ“ არასოდეს ყოფილა ჩაფიქრებული, როგორც ერთჯერადი პროექტი. პირველ სეზონს მოჰყვა სრულმეტრაჟიანი ფილმი „იანუ: საოცრებათა ხანა“, მეორე სეზონი და კიდევ ერთი ფილმი უკვე დაგეგმილია. ოკუპე ამ გაფართოებებს არ განიხილავს, როგორც ოპორტუნისტულ სპინ-ოფებს, არამედ როგორც ნარატიული საფუძვლის გაგრძელებას. „მეორე ფილმი ისაა, სადაც ვგრძნობ, რომ ყველაფერი გაერთიანდა“, — ამბობს ის. „ეს არის ყველაფრის კომბინაცია, რაც კი ოდესმე გამიკეთებია ჩემს შემოქმედებით ცხოვრებაში. ვფიქრობ, ეს ჩემი საუკეთესო ნამუშევარია დღემდე“. იგივე შორეული ხედვის აზროვნება ვრცელდება ოკუპეს შემდეგ დიდ პროექტზე, „მალაიკა: მეომარი დედოფალი“, რომელიც ამჟამად The CoProduction Company-სთან ერთად ანიმე-შთაგონებულ სრულმეტრაჟიან ფილმად მუშავდება. „იანუსგან“ განსხვავებით, რომელიც ახალგაზრდა აუდიტორიაზეა გათვლილი, „მალაიკა“ საშუალებას აძლევს
თეგები
წყარო:
www.cartoonbrew.com