გვიანდელი, დიდებული კინოკრიტიკოსი როჯერ ებერტი უნიკალური შეხედულებებით გამოირჩეოდა ყველა დროის ყველაზე განთქმული ფილმების შესახებ. იქნებოდა ეს საყოველთაოდ მიღებული აზრისა და საზოგადოებრივი განწყობის საწინააღმდეგოდ წასვლა, თუ კრიტიკოსების მიერ უარყოფილი ფილმის დასაცავად თავის გაწირვა, ებერტის აღიარებული სტატუსი კინემატოგრაფიული გემოვნების შემქმნელად კინოსადმი გულწრფელი სიყვარულიდან მოდიოდა. ამიტომაც, მისი ყველაზე საძულველი საყვარელი ფილმების სია და მათი მწვავე რეცენზიები თითქმის ისეთივე გასართობია, როგორც თავად ფილმები. დაფასებული საშინელებათა ფილმებიდან და კლასიკური კომედიებიდან, დაწყებული პატივცემული არტჰაუსისა და საერთაშორისო დრამებით დამთავრებული, რომლებმაც გამოსვლისას დიდი აღიარება მოიპოვეს, ებერტი რამდენიმე ჭეშმარიტ ჰიტსა და ჯილდოს მფლობელ ფილმს შეეხო, რომლებიც, ამა თუ იმ მიზეზის გამო, მას არ ესიამოვნა. მიუხედავად იმისა, რომ ეს არ არის სრულყოფილი და ამომწურავი სია, აქ მოცემულია რამდენიმე გამორჩეული ფილმი, რომლებსაც ებერტმა 1.5 ვარსკვლავი ან ნაკლები მიანიჭა. ემი ჰეკერლინგის პიონერულმა თინეიჯერულმა კომედიამ „მკაცრი დრო რიჯემონტის სკოლაში“ (78% Rotten Tomatoes-ზე) გულწრფელობითა და სულისშემძვრელი პათოსით მიმართა შფოთვით სავსე მოზარდების თაობას. სცენარისტ კამერონ ქროუს მახვილი ყოველდღიური დაკვირვებებით, ფილმი კრიტიკული და კომერციული ჰიტი იყო 1982 წელს და მას შემდეგ დარჩა ერთ-ერთ ყველაზე სასაცილო და გამძლე კომედიად, რამაც უამრავი სკოლის ფილმის იმიტატორი შთააგონა. თუმცა, ებერტმა არ გაიგო ეს აჟიოტაჟი და თავის 1-ვარსკვლავიან რეცენზიაში ფილმი გააკრიტიკა: „ეს ფილმი ბევრად უფრო სახალისო იქნებოდა, თუ სირცხვილს იუმორთან არ აურევდა. სექსუალური ფუნქციების შესახებ ზედმეტი დეტალი სასაცილო არ არის, ის უგემოვნოა. მთელი ფილმი გემოვნების, ტონისა და სიმამაცის მარცხია — კარგი მსახიობების გაფლანგვა არათანმიმდევრულ, შეურაცხმყოფელ მასალაზე, რომელიც კარგად არ არის გააზრებული, ან შესაძლოა, საერთოდაც არ არის გააზრებული.“ მიუხედავად იმისა, რომ ებერტი განსაკუთრებით კეთილგანწყობილი არ იყო საშინელებათა ფილმების მიმართ, მას განსაკუთრებული სიძულვილი ჰქონდა რობერტ ჰარმონის „ავტოსტოპერის“ მიმართ. თავიდან კრიტიკოსების მიერ გაკრიტიკებული, მაგრამ მას შემდეგ კულტად ქცეული „ავტოსტოპერი“ მოიცავს გვიანდელი, დიდებული რუტგერ ჰაუერის შემზარავ შესრულებას ავტოსტოპერად, რომელიც ახალგაზრდა მამაკაცს (კ. ტომას ჰაუელი) უკაცრიელ გზატკეცილზე ატერორებს. მიუხედავად იმისა, რომ ის შეიძლება არ იყოს ყველა დროის დიდი ფილმი ამ სიაში არსებულ ზოგიერთ პრესტიჟულ სათაურთან შედარებით, საშინელებათა ფილმების წრეებში „ავტოსტოპერი“ უდავოდ უდავო კლასიკაა. ებერტი არ დაეთანხმა, დაწერა: „თავისთავად, ეს ფილმი ავადმყოფური და გარყვნილია. მე უფრო აღფრთოვანებული ვიქნებოდი მისით, თუ მას ეყოფოდა გამბედაობა, ეღიარებინა რეალური ურთიერთობა, რომელსაც ასახავდა ჰაუელსა და რუტგერს შორის, მაგრამ არა: მას ურჩევნია შენიღბვა ძალადობრივ თრილერად, და ამ დონეზე ის დასაგმობია.“ ჯოელ და ითან კოენების საყვარელი ექსცენტრიული საგზაო კომედია „არიზონას აღზრდა“ (91% Rotten Tomatoes-ზე) მოიცავს ნიკოლას ქეიჯის, ჰოლი ჰანტერის და ჯონ გუდმანის გამორჩეულ ადრეულ შესრულებებს, მაგრამ ებერტი არ იყო აღფრთოვანებული. სიუჟეტი მოგვითხრობს ფინანსურად გაჭირვებულ წყვილზე, რომელიც გადაწყვეტს ბავშვის მოპარვას მდიდარი ადგილობრივი ოჯახისგან, რომელსაც ხუთი ტყუპი შეეძინა. კოენების ძმების ნებისმიერი ფილმის ყველაზე ემოციურად რეზონანსული დასასრულის გათვალისწინებით, გასაკვირი არ არის, რომ ფილმმა სალაროებში თითქმის ხუთჯერ დაფარა თავისი ბიუჯეტი. მიუხედავად ამისა, აი, რა ნახა ებერტმა: „ფილმს არ შეუძლია გადაწყვიტოს, არსებობს თუ არა ის თრეილერების პარკებისა და „7-Eleven“-ის მაღაზიებისა და „Pampers“-ის საფენების რეალურ სამყაროში, თუ სხვა განზომილების პერსონაჟების ფანტასტიკურ სამყაროში. მას არ შეუძლია გადაწყვიტოს, რეალურ ადამიანებზეა თუ კომიკურ გაზვიადებებზე. ის იმდენად მოუსვენრად გადადის რეალობის ერთი დონიდან მეორეზე, რომ საბოლოოდ უბრალოდ გაოცებულები ვრჩებით.“ ხშირად ყველა დროის ერთ-ერთ ყველაზე საკამათო ფილმად მიჩნეული, კენ რასელის „ეშმაკები“ (7.7 IMDb რეიტინგი, 71% Rotten Tomatoes-ზე) ასევე 1970-იანი წლების ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი საშინელებათა ფილმია. სექსუალური ძალადობის გრაფიკული გამოსახვის გამო რამდენიმე ქვეყანაში აკრძალული, ფილმმა მოიპოვა საუკეთესო რეჟისორის ჯილდო ვენეციის 33-ე საერთაშორისო კინოფესტივალზე და აშშ-ის ეროვნული რეცენზიების საბჭოსგან. თუმცა, მიუხედავად იმისა, რომ ებერტი აქებდა რასელის გამბედაობას ფილმის შექმნისთვის, მან ნულოვანი გამოსასყიდი თვისებები აღმოაჩინა და განაცხადა: „კენ რასელმა ამჯერად ნამდვილად მოახერხა. მან ჩამოხსნა პატივისცემის საფარი ურსულინელთა მონასტერს ლუდენში, საფრანგეთში. მან კარდინალი რიშელიე პოლიტიკურ შეთქმულად გამოაჩინა. მან გაანადგურა ჩვენი ილუზიები ლუი XIII-ის შესახებ. ჩვენ აღვსილნი ვართ მართალი აღშფოთებით, როდესაც უმწეო მონაზვნების დარღვევას ვხედავთ; ეს კიდევ უფრო საშინელებაა, რადგან, როგორც რასელი უშიშრად ამხელს, ყველა მონაზონი, გამონაკლისის გარეშე, ახალგაზრდა და მიმზიდველი იყო.“ ლილიანა კავანის აღიარებულმა არტჰაუსურმა ისტორიამ, „ღამის პორტიეში“ ტკივილიანი სექსუალური რეპრესიებისა და დაუოკებელი ლტოლვის შესახებ, ებერტში ზიზღის გარდა თითქმის არაფერი გამოიწვია. მიუხედავად იმისა, რომ დღევანდელი სტანდარტებით საკმაოდ ზომიერია, ფილმი თავის დროზე ძალზე საკამათო იყო ნაცისტური საკონცენტრაციო ბანაკის ყოფილ ჯარისკაცს (დირკ ბოგარდი) და მის ერთ-ერთ პატიმარს (შარლოტა რემპლინგი) შორის 1957 წლის ვენაში განვითარებული სადომაზოხისტური სექსუალური ურთიერთობის გამო. აღიარებული Criterion Collection-ის მთავარი ნაწილი, აკრძალული ვნებიანი სიყვარულის ამბავი შესანიშნავი მთავარი როლების შესრულებით, ებერტის მიერ გაკრიტიკდა, რომელმაც დაწერა: „„ღამის პორტიე“ ისეთივე საზიზღარია, როგორც გარყვნილი.“