სიყვარული კინოში: რომანტიკის მიღმა

დანიელა არის თავისუფალი ჟურნალისტი, ორი წლის გამოცდილებით გართობის სფეროში. ის არის Collider-ის თავისუფალი გუნდის უფროსი მწერალი და მისი ნამუშევრები ასევე გამოქვეყნებულა სხვა პლატფორმებზე, როგორიცაა Elite Daily. როდესაც ის არ წერს, ის ღრმად იკვლევს დამაფიქრებელ, ეგზისტენციალისტურ ფილმებსა და კლასიკურ ლიტერატურას. მიუხედავად იმისა, რომ რომანტიკული ფილმები, ბუნებრივია, სიყვარულის, მისი შედეგებისა და მისი ძალის ექსპერტებად ითვლებიან, უამრავი შესანიშნავი არარომანტიკული ფილმი ამ ამოცანას ისეთივე დამაჯერებლად უმკლავდება, იკვლევს მის სირთულეებსა და ტრანსფორმაციებს ჩვეულებრივი კლიშეების გარეშე. აქ ჩვენ ყურადღებას მივაქცევთ ფილმებს – ოჯახური დრამედიებიდან, როგორიცაა „პატარა მის საოცრება“ (Little Miss Sunshine), მეგობრობის კლასიკოსებამდე, როგორიცაა „დარჩი ჩემთან“ (Stand by Me) – რომლებიც იკვლევენ ურთიერთობებს რომანტიკის მიღმა: მეგობრობას, მენტორობასა და ოჯახს. ეს ფილმები ახერხებენ სიყვარულის კვლევას ზედმეტი სენტიმენტალურობის გარეშე, მისი ძალის ჩვენებას ერთგულების, დიდი შრომით მოპოვებული გამძლეობისა და ზოგჯერ თავგანწირვის მეშვეობით. ტიმ ბარტონის ეს მამა-შვილის სათავგადასავლო ეპოსი, იუან მაკგრეგორისა და ალბერტ ფინის მონაწილეობით ედ ბლუმის როლში, და ბილი კრუდუპის მონაწილეობით მისი შვილის, უილის როლში, ასახავს შვილის იმედგაცრუებულ მოგზაურობას, რომელიც ცდილობს გაარკვიოს ფაქტი გამოგონილი ამბისგან თავისი მომაკვდავი, მეზღაპრე მამის ცხოვრებაში. „დიდი თევზი“ (Big Fish), სიურეალისტური ზღაპარი განსაცვიფრებელი ვიზუალური ეფექტებით (ბარტონის საფირმო, უცნაური ხედვიდან არც ნაკლებს მოელოდი) და მომხიბვლელი ნარატივით, ზეიმობს სიყვარულს არა ალერსის ან თუნდაც უბრალო კავშირის მეშვეობით, არამედ იმ მუდმივი სირთულით, რომელიც წარმოიქმნება ვინმეს სიყვარულისას, გაუგებრობის მიუხედავად. საბოლოოდ, „დიდი თევზი“ გვახსენებს, რომ კინოს არ სჭირდება რომანტიკა ღრმა კავშირების შესასწავლად, ის ასახავს ჩვენი საყვარელი ადამიანების განსხვავებულობას და იმ ძალიან განსხვავებულ სამყაროებს, რომლებშიც ისინი ცხოვრობენ. „პატარა მის საოცრება“ (Little Miss Sunshine) საყოველთაოდ საყვარელ, გამამხნევებელ ფილმად იქცა და არ არის რთული იმის გაგება, თუ რატომ. ეს გულწრფელი როუდ ტრიპ კომედია მიჰყვება ჩვეულებრივ ოჯახს (სტივ ქარელი, პოლ დანო და ტონი კოლეტი სამ წამყვან როლში), რომლებიც ყვითელი ფოლკსვაგენით ქვეყნის მასშტაბით მოგზაურობენ, რათა თავიანთი პატარა ქალიშვილი – აბიგეილ ბრესლინის მომხიბვლელი სამსახიობო ძალისხმევით – სილამაზის კონკურსის ფინალში მოახვედრონ. ამ ფანების ფავორიტის ნამდვილი სილამაზე, არსებითად, არის ის, თუ როგორ უსვამს ხაზს საზოგადოების, ოჯახისა და ადამიანური კავშირის ძალას. ეს მართლაც ლამაზი და ამაღელვებელი ნამუშევარია, რადგან ის ზეიმობს იმას, თუ რას ნიშნავს დარჩე იმ ადამიანებისთვის, ვინც გიყვარს, არაერთხელ გამოიჩინო ოჯახური ერთგულება, ნაცვლად იმისა, რომ სირთულეების წინაშე უკან დაიხიო. რიდლი სკოტის მეგობრობის ამბავი რჩება კინოს ერთ-ერთ ყველაზე საკულტო ნამუშევრად, როგორც ღია გზის თავისუფლების, ასევე ქალური მეგობრობის ასახვისთვის. სიუჟეტი ორ საუკეთესო მეგობარზეა, რომლებიც გამართლებული, დაუფიქრებელი დანაშაულის შემდეგ პოლიციის ძებნაში აღმოჩნდებიან. გზაზე ისინი სწავლობენ თავიანთი ცხოვრების ნამდვილ მიზანს. საოცარი რეჟისურისა და ჯინა დევისისა და სიუზან სარანდონის თანაბრად დიდებული სამსახიობო ოსტატობის წყალობით, „თელმა და ლუიზა“ (Thelma & Louise) ამერიკულ ეპოსად და ყველა ჟანრის სავალდებულო სანახავ ფილმად იქცა, რომელსაც ის ეხება. იქნება ეს „ქალური“ ნორმების შეზღუდვებიდან გაქცევა, თუ მამაკაცზე ორიენტირებული სამყაროს თავდაყირა დაყენება, „თელმა და ლუიზა“ სიყვარულს, უპირველეს ყოვლისა, ორი გმირის განუყოფელი ქალური კავშირის მეშვეობით განსაზღვრავს, მეგობრობაში პოულობს ინტიმურობასა და თვითგამოღვიძებას. მათთვის, ვისაც კინოში კარგად დაწერილი მამა-ქალიშვილის ურთიერთობები აღაფრთოვანებს, შარლოტ უელსის სადებიუტო ფილმი „აფტერსანი“ (Aftersun) სანახავად ღირს. ფილმი მიჰყვება 11 წლის შოტლანდიელ სოფო პატერსონს (ფრენკი კორიო), რომელიც 30 წლის მამასთან, კალუმთან (პოლ მესკალი წარმოუდგენელი დრამატული შესრულებით, რამაც მას ოსკარის ნომინაცია მოუტანა საუკეთესო მსახიობი მამაკაცისთვის) ერთად თურქულ კურორტზე მიემგზავრება. ფილმის გულში სიყვარულია თავისი ყველაზე არსებითი განზომილებით: თავდაუზოგავი ერთგულება. „აფტერსანი“ ასახავს ოჯახურ სიყვარულს მისი ყველაზე სუფთა სახით, აჩვენებს მამის ძალისხმევას, დაიცვას ქალიშვილი საკუთარი ტანჯვისგან, და ქალიშვილის ლტოლვას, გაუგოს და ხელახლა დაუკავშირდეს მას. ფინალური სცენები განსაკუთრებით ამაღელვებელია თავისი სიზუსტით: მწუხარების ილუსტრაცია, როგორც სიყვარულის ექო, და ნათელს ჰფენს მზარდ უფსკრულს იმას შორის, თუ როგორ ვხედავთ სამყაროს ბავშვობაში და როგორ გვესმის ის ზრდასრულ ასაკში. იაპონიაში სიღარიბითა და მაღაზიების გაძარცვით შთაგონებული, ჰიროკაზუ კორეედას ეს „ნაპოვნი-ოჯახის“ არსებითი ნამუშევარი არის დახვეწილი, მაგრამ ღრმად ამაღელვებელი ფილმი ოჯახზე – ანდო საკურა, კირინ კიკი, მაიუ მაცუოკა, ლილი ფრენკი და ჯიო კაირი სხვა ნიჭიერ მსახიობებთან ერთად – რომელიც ქურდობით არჩევს სიღარიბეში ცხოვრების გზას. „მაღაზიის ქურდებში“ (Shoplifters) ოჯახი არ არის დაბეჭდილი შენს დაბადების მოწმობაში, არამედ ისაა, რასაც შენ თავად ქმნი მისგან. კორეედა გვთავაზობს, რომ სიყვარული არ იზომება დნმ-ით, არამედ ყოველდღიური ჟესტებით, იქნება ეს მითითების სიტყვა, ნაზი ჩახუტება, თუ თუნდაც ორგანიზებული ქურდობა, როგორც ამ კონკრეტულ ამბავშია. სინამდვილეში, „მაღაზიის ქურდები“ კიდევ უფრო მომხიბვლელია თავისი ბუნდოვანი ქვეტექსტების წყალობით: ოჯახის ქურდობები არ არის მხოლოდ დანაშაული, არამედ ჩაქსოვილია მათი კავშირის ქსოვილში. და ბრალდებების მოხსნის ან მორალური ლექციების ნაცვლად, კორეედა ამ ორ, თანაბრად ნაზ და უკანონო ჭეშმარიტებას თანაარსებობის საშუალებას აძლევს.