„Star Trek: ვარსკვლავური ფლოტის აკადემია“: ეპიზოდი 8 „ვარსკვლავთა სიცოცხლე“ – ემოციური სიღრმე და პერსონაჟების ტრანსფორმაცია
„Star Trek: ვარსკვლავური ფლოტის აკადემიის“ მერვე ეპიზოდი, „ვარსკვლავთა სიცოცხლე“, Paramount+-ზე ხელმისაწვდომია. ის აგრძელებს USS Miyazaki-ს ინციდენტის შემდეგ განვითარებულ მოვლენებს, ყურადღებას ამახვილებს რა კადეტების ტარიმას, სემისა და კალების ემოციურ ბრძოლებზე. ეპიზოდში ბრუნდება ლეიტენანტი სილვია ტილი „Discovery“-დან, რომელიც უფრო მომწიფებულია. დოქტორის პერსონაჟი, რომელსაც საუკუნეების მანძილზე უამრავი დანაკარგი განუცდია, იწყებს საკუთარი თავის დაცვის მოტივების გადაფასებას და კავშირების დამყარები
გაფრთხილება: წინ სპოილერებია Star Trek: ვარსკვლავური ფლოტის აკადემიის მე-8 ეპიზოდისთვის, „ვარსკვლავთა სიცოცხლე“, რომელიც უკვე ხელმისაწვდომია Paramount+-ზე. სასაცილო რამ ხდება „ვარსკვლავური ფლოტის აკადემიასთან“ დაკავშირებით. მიუხედავად იმისა, რომ სერიალის ზოგიერთი სიუჟეტური თუ სამყაროს შიდა განვითარება ხშირად მაიძულებს ვულკანური სტილით წარბის აწევას, დასკვნითი ტიტრების დადგომისას ეს ყველაფერი, როგორც წესი, ჩემთვის დიდ მნიშვნელობას აღარ იძენს. ვფიქრობ, ეს იმიტომ ხდება, რომ მთავარი ამბავი და ემოციური ფსონები, რომლებიც ჩვენს ძირითად კადეტთა ჯგუფს ეხება, იმდენად კარგად მუშაობს, რომ ნებისმიერი „ნერდული“ შეუსაბამობა, მაგალითად, „რატომ არის მკვდარი ვარსკვლავთმავალი სავარჯიშო ადგილი?“ ან „მართლა დააბრუნებდნენ ლეიტენანტს ბეტა კვადრანტიდან, რათა დახმარებოდნენ ტრავმირებულ სტუდენტებს?“, უმნიშვნელო საკითხებად იქცევა.
ასეა „ვარსკვლავთა სიცოცხლეშიც“, სადაც კალები (სანდრო როსტა) და მისი მეგობრები კვლავ უმკლავდებიან ტრაგიკულ მოვლენებს, რომლებიც რამდენიმე ეპიზოდის წინ USS Miyazaki-ზე მოხდა. ზოი შტაინერის ტარიმა და კერის ბრუკსის სემი განსაკუთრებით მძიმე გარემოებებს უპირისპირდებიან. ის ფაქტი, რომ ეპიზოდი 1938 წლის თორნტონ უაილდერის პიესის „ჩვენი ქალაქი“ სამოყვარულო კითხვის გარშემოა აგებული, საბოლოოდ უმნიშვნელოა, რადგან ეპიზოდი განსაკუთრებით რეზონანსული გამოდის.
სწორედ აქ შემოდის მერი უაიზმანის ლეიტენანტი სილვია ტილი, ყოფილი „Star Trek: Discovery“-დან და ამ ეპიზოდში, ერთგვარად, შეცვლილი პერსონაჟი. ან იქნებ „მომწიფებული“ უფრო ზუსტი სიტყვაა? დიახ, ის ხანდახან მაინც უცნაური და სახალისოა, მაგრამ კადეტებთან, განსაკუთრებით ტარიმასთან ურთიერთობისას, მასში უფრო მკაცრი მხარეც ჩანს. ტარიმა ბეტაზედზე გამოჯანმრთელების შემდეგ დაბრუნდა და სამხედრო კოლეჯიდან აკადემიაში გადაიყვანეს. მიაზაკის ინციდენტის შემდეგ, სადაც მან დღე გადაარჩინა, მაგრამ ამისთვის თავი უნდა დაეზიანებინა – და თავისი ძალები გამოეყენებინა – ტარიმა დაბნეული და განადგურებულია. ის ასევე ძლიერ ემოციებშია ჩაფლული კალებთან ურთიერთობის გამო და ორივე მათგანი ახლა ყველაზე მეტად დაბნეულია.
ამ მიმოხილვის ამ ნაწილში ვაღიარებ, რომ არ ვარ პიესა „ჩვენი ქალაქის“ ექსპერტი – არა მხოლოდ არ ვარ ექსპერტი, არამედ არასოდეს წამიკითხავს, არც არასოდეს მინახავს მისი დადგმა და ჩემი ცოდნა მის შესახებ საკმაოდ მინიმალურია. მიუხედავად ამისა, „სცენის მენეჯერის“ ცნება, რომელიც რეალურად არის თეატრის სცენის მენეჯერი, სადაც პიესა იდგმება, მაგრამ ასევე არის პერსონაჟი ამავე პიესაში, ინტრიგანტულია და ნამდვილად შეგვიძლია დავინახოთ, თუ როგორ დააინტერესა პიესის მეტა ასპექტმა ეპიზოდის სცენარისტები გაია ვიოლო და ჯეინ მაგსი (ვიოლო ასევე არის „ვარსკვლავური ფლოტის აკადემიის“ შემქმნელი).
და სწორედ ეს მიგვიყვანს სემისა და დოქტორის ამბავთან. რობერტ პიკარდოს დაბრუნება თავისი საყვარელი „ვოიაჯერის“ პერსონაჟის როლში „ვარსკვლავური ფლოტის აკადემიაში“ აქამდე ძირითადად სახალისო მიზნებისთვის იყო გამოყენებული – ერთი შეხედვით, მისი მარადიულად გაღიზიანებული, მაგრამ მაინც საყვარელი ჰოლოგრამა არც ისე შეცვლილა კაპიტან ჯეინვეითან მისი დღეებიდან. მაგრამ მე-8 ეპიზოდი საბოლოოდ უფრო ღრმად იძიებს, თუ როგორ განიცადა არსებითად უკვდავმა დოქტორმა წლების – უფრო სწორად, საუკუნეების – განმავლობაში, მას შემდეგ, რაც ის პირველად გაჩნდა. ამიტომ მისი უხალისობა, რომ დაუკავშირდეს სემს ან მიიღოს მისი თხოვნა, რომ მენტორობა გაუწიოს, გასაგებია, თუმცა მისი ყურება რთულია (დოქტორის უარი, რომ ხელი ჩაავლოს სემს მის უმძიმეს ჟამს, მძიმე მომენტია). ის იცავს საკუთარ თავს, და სემსაც – ან ასე ჰგონია – იმ ტკივილისგან, რომ საბოლოოდ ერთმანეთი დაკარგონ, ისევე როგორც მან დაკარგა ამდენი მეგობარი და საყვარელი ადამიანი ბოლო 800 წლის განმავლობაში. (დიახ, ჰარი კიმის დაკარგვაც კი ოდნავ მაინც მწარე იქნებოდა.) პიკარდო ბრწყინვალედ ასახავს დოქტორის შინაგან ქაოსს ამ სცენებში.
ასე რომ, დოქტორი სცენის მენეჯერის როლშია, და აკეც, ნაკლები ხარისხით, რადგან ისიც უკიდურესად დიდხანს ცოცხლობს. მაგრამ საქმე ისაა, როგორი ცხოვრებაა ეს, როცა არ გსურს ვინმესთან ან რაიმესთან დაკავშირება, არამედ მხოლოდ შორეული, მიუერთებელი პოზიციიდან არსებობ? დოქტორი საბოლოოდ აცნობიერებს შეცდომას, რომელსაც ღმერთმა იცის, რამდენი ხანია უშვებდა, ისევე როგორც აკადემიის კადეტები – ტარიმას ჩათვლით – დგამენ პირველ ნაბიჯს განკურნების მსგავს გზაზე. ის ფაქტი, რომ სემის „სიკვდილსა“ და „ხელახლა დაბადებას“ დიდი გავლენა არ აქვს, საბოლოოდ იმიტომ ხდება, რომ ეს ამბავი დოქტორისაა და არა სემის; არა, ის უფრო „სარეკლამო ჭრებს შორის სიკვდილს“ განიცდის, რაც 1960-იანი წლების შოუში მოხდებოდა, რადგან მოვლენები მასზე, სავარაუდოდ, დიდ გავლენას არ მოახდენს. (თუ, რა თქმა უნდა, დოქტორის მიერ მისი 17 წლის განმავლობაში აღზრდა აქ მის პერსონაჟს რაიმე არსებითი გზით არ შეცვლის. მაგრამ გამიკვირდება, თუ ეს მოხდება, რადგან სერიალმა მისი პერსონაჟი მხოლოდ ახლახანს დაამკვიდრა.)
შეკითხვები და შენიშვნები Q კონტინიუმიდან: „ვარსკვლავური ფლოტის აკადემიის“ უახლეს ეპიზოდს აქვს „თეატრალი ბავშვის“ დიდი ენერგია, რაც მიზანშეწონილია, რადგან მისი ერთ-ერთი მთავარი აქცენტი ოპერის მოყვარული რობერტ პიკარდოს პერსონაჟზე – დოქტორზეა. ის ფაქტი, რომ ეპიზოდში ასევე ბრუნდება მერი უაიზმანი „Discovery“-დან, ლეიტენანტი ტილის როლში, და ეხება ტარიმასა და სემის მიმდინარე სირთულეებს, ნიშნავს, რომ „ვარსკვლავთა სიცოცხლე“ სერიალის კიდევ ერთი ეპიზოდია, სადაც თითქმის ზედმეტად ბევრი რამ ხდება, მაგრამ სცენარისტები და რეჟისორი ენდი არმაგანიანი ახერხებენ
თეგები
წყარო:
www.ign.com