სტუდია Dragon-ის ახალი რომანტიკული თრილერი „ქალთევზის კოცნა“ (Siren's Kiss) Prime Video-ზე 2 მარტს გამოდის. არის ის მკვლელი, თუ მას აჩარჩოებენ? ეს არის კითხვა, რომელიც სერიალის გულში დევს. რეჟისორია კიმ ჩეოლ-გიუ, რომლის წინა ნამუშევრები მოიცავს „სელებრითს“ და „ბოროტების ყვავილს“. სერიალი სამ გადაჯაჭვულ პერსონაჟზეა ორიენტირებული: ჰან სეოლ-აჰზე, მომხიბვლელ ხელოვნების აუქციონერზე, რომელიც სერიულ მკვლელობაშია ეჭვმიტანილი; ჩა ვუ-სეოკზე, სადაზღვევო გამომძიებელზე, რომელიც ეჭვების მიუხედავად, მის ორბიტაში ექცევა; და ბეკ ჯუნ-ბეომზე, კონგლომერატის მემკვიდრეზე, რომელიც საიდუმლოებებითაა გარემოცული. მსახიობთა გუნდს ლიდერობენ პარკ მინ-იონგი („გათხოვდი ჩემს ქმარზე“, „რა ჭირს მდივან კიმს?“), ვი ჰა-ჯუნი („კალმარის თამაში“) და კიმ ჯონგ-ჰიუნი („შენზე დაშვება“, „მისტერ დედოფალი“). კიმისთვის პროექტი იყო შესაძლებლობა, მაქსიმალურად გამოეყენებინა თავისი შემოქმედებითი ინსტინქტები. „პირველი ეპიზოდის გახსნიდან ბოლო ეპიზოდის დასრულებამდე, დაძაბულობა არასოდეს იკლებს“, - ამბობს ის და აღწერს სერიალს, როგორც „ახალი კონცეფციებით, არაპროგნოზირებადი თხრობითა და შთამბეჭდავი ვიზუალური კომპოზიციით“ სავსეს. ის დასძენს, რომ ჟანრი „რეჟისორს საშუალებას აძლევს და მოითხოვს მისგან, სრულად გამოხატოს თავისი შემოქმედებითი ხედვა, ფანტაზია და პირადი სტილი“, ხოლო პროექტის რეჟისორობის შანსს „უზარმაზარ წარმატებას“ უწოდებს. პარკი, რომელიც თავისი წინა ნამუშევრებისგან განსხვავებულ როლს ასრულებს, ჰან სეოლ-აჰს აღწერს, როგორც „ქალს, რომელმაც თავი ყინულში გამოკეტა“. პერსონაჟის ორმაგობის – დახვეწილი პროფესიონალური გარეგნობა, რომელიც ღრმა შინაგან სიბნელეს ნიღბავს – გადმოსაცემად, მსახიობმა მიზანმიმართული ფიზიკური და ფსიქოლოგიური კორექტირება მოახდინა გადაღებების დროს. ის ყოველდღიურად თითქმის სამ ლიტრ წყალს სვამდა და პერსონაჟის ემოციური განადგურების ასახვით, თავს არიდებდა ნებისმიერ უფრო მკვებავ საკვებს. „ჰან სეოლ-აჰი ქალია, რომელმაც ემოციურად შეწყვიტა საკუთარი თავის გამოკვება“, - განმარტავს პარკი. „განმეორებადი ტრაგედიებით გარშემორტყმული, ის მხოლოდ წყლითა და ალკოჰოლით ცოცხლობს“. მან ასევე გამოიყენა ყველაზე დაბალი ხმოვანი რეესტრი, რაც შეეძლო, და თავის საუბარს ოდნავ სუნთქვის ილუზია შემატა – ცვლილება, რომელსაც ის აღწერს, როგორც განსხვავებულს ყველაფრისგან, რაც აქამდე უცდია. სტილისტიკის თვალსაზრისით, პარკმა რეალურ აუქციონერებზე ჩატარებული კვლევები გამოიყენა იმ ლუქის შესაქმნელად, რომელიც სეოლ-აჰის ცვალებად ემოციურ მდგომარეობას ასახავდა. ძლიერი ფერები და თამამი მასალები პერსონაჟის საჯარო სახეს განსაზღვრავდა, ხოლო ნეიტრალური ტონები და თხელი სილუეტები მის უფრო პირად მომენტებში ჩნდებოდა. „იმ საოფისე ლუქებთან შედარებით, რაც აქამდე მიჩვენია, მინდოდა უფრო ავანგარდული განწყობის გადმოცემა“, - ამბობს ის. ვი ჰა-ჯუნმა, რომელიც ამბობს, რომ მთელი სცენარი ერთი ამოსუნთქვით წაიკითხა – რასაც ის თავისთვის უჩვეულოდ მიიჩნევს – სერიალის როგორც დაძაბულობამ, ისე მისმა თბილმა ქვეტექსტმა მოხიბლა. „მიუხედავად იმისა, რომ სერიალი მკვრივი და დაძაბულობით სავსეა, მას ასევე თან ახლავს სითბო და ადამიანური თანაგრძნობის განცდა“, - ამბობს ის და ვარაუდობს, რომ შოუმ მაყურებელს შესაძლოა „უბრალოდ ყურებით განკურნების განცდა შესთავაზოს“. მისი მიდგომა პერსონაჟის სამოქმედო სცენებისადმი თანაბრად გააზრებული იყო; ტექნიკის პრიორიტეტულად მიჩნევის ნაცვლად, ის ფოკუსირებული იყო იმაზე, თუ რას გამოავლენდა თითოეული მოძრაობა ემოციურად. „მინდოდა, რომ თითოეულ მოძრაობას გამოევლინა მისი ემოციური მდგომარეობა, მისი აზროვნება და მისი ურთიერთობა იმ ადამიანთან, ვის წინაშეც ის დგას“, - ამბობს მსახიობი. კიმ ჯონგ-ჰიუნი, თავის მხრივ, ბეკ ჯუნ-ბეომის არასტაბილურობისკენ იყო მიდრეკილი. „მისი ქცევა მკვეთრად იცვლება სიტუაციიდან გამომდინარე. ზოგჯერ ის ადამიანებს ობიექტებად ექცევა; ზოგჯერ კი თითქმის გადამეტებულ სითბოს აჩვენებს“, - ამბობს მსახიობი. ის პერსონაჟის ურთიერთობას ჰან სეოლ-აჰთან ერთი გამოსახულებით აჯამებს: „თუ ჰან სეოლ-აჰი მზეა, ბეკ ჯუნ-ბეომი იკარუსია“. პერსონაჟებს შორის სამმხრივი დინამიკა, პარკის აზრით, ძნელად კატეგორიზირებადია. „მათი ურთიერთობა სითბოთი ან სიყვარულით არ იწყება. ის უკმაყოფილებასთან უფრო ახლოს მყოფი ემოციებით იწყება“, - ამბობს ის. „მათ არ მოსწონთ ერთმანეთი, მაგრამ თავს ვერ უშველიან და ისევ ერთმანეთის ნახვა სურთ“. ვი ჰა-ჯუნი ტრიოს კავშირს აღწერს, როგორც „საეჭვო ზღვარზე მყოფს ეჭვს, სიყვარულსა და აკვიატებას შორის“. კიმ ჯონგ-ჰიუნი მას ჯაჭვს ამსგავსებს – ისეთს, რომელიც დაუფიქრებლად მოპყრობის შემთხვევაში შეიძლება გაწყდეს ან აიხლართოს, მაგრამ ფრთხილად მოპყრობის შემთხვევაში, შესაძლოა გაიხსნას. სერიალი ფართოდ იყენებს ხელოვნების აუქციონის სახლის გარემოს და კიმ ჩეოლ-გიუ ამბობს, რომ ამ გარემოს მიერ შემოთავაზებული ვიზუალური შესაძლებლობები ცენტრალური იყო პროდუქციის იდენტობისთვის. „სერიალის განმავლობაში ხელოვნების არაჩვეულებრივი რაოდენობა ჩნდება – ალბათ უფრო მეტი, ვიდრე ნებისმიერ დრამაში დღემდე“, - აღნიშნავს ის და დასძენს, რომ ეს ნამუშევრები „ორგანულად ურთიერთქმედებენ პერსონაჟების ფსიქოლოგიასთან, კოსტიუმებთან და ემოციურ მდგომარეობასთან“. პარკი აღნიშნავს, რომ პროდუქციამ გამოიყენა კამერის ლინზა, რომელიც აქამდე არასოდეს ყოფილა გამოყენებული კორეულ დრამაში, რაც, მისი აზრით, ხელს უწყობდა ისეთი იერსახის შექმნას, რომელსაც ის ერთი ფრაზით აღწერს: „საშიშად ლამაზი“. მე-5 ეპიზოდის კონკრეტული სცენა, რომელშიც სამივე პერსონაჟი პირველად ხვდება ერთმანეთს, როგორც რეჟისორის, ისე მსახიობებისთვის პროდუქციის ერთ-ერთ მთავარ მომენტად იქცა. „ფინალური მონტაჟის ყურებისას, მუსიკის დართვით, მახსოვს, ვფიქრობდი: 'მართლა მე ვარეჟისორე ეს?'“ - ამბობს კიმ ჩეოლ-გიუ.