Studio Ghibli ანიმე ინდუსტრიაში განთქმულია თავისი ულამაზესი ხელით ნახატი არტითა და უნივერსალური თემების კვლევით, როგორებიცაა ეკოლოგია, ომი და თვითაღმოჩენა. ფილმები, როგორებიცაა „აჩრდილწაღებულნი“ (Spirited Away) ან „ჩემი მეზობელი ტოტორო“ (My Neighbor Totoro), სტუდიის იდენტობას განასახიერებს, რის გამოც ბევრი Ghibli-ს ნამუშევრებს ზღაპრულად და ფანტასტიკურად მიიჩნევს. თუმცა, ეს ფილმები Studio Ghibli-ს ისტორიის მხოლოდ ნაწილს მოგვითხრობს. სტუდიის ზოგიერთი ნაკლებად ცნობილი და განხილული ნამუშევარი მისი შექმნილთაგან უდიდეს შედევრებს შორის გამოირჩევა. ეს ფილმები უფრო მეტად რეალიზმზეა დაფუძნებული და მომწიფებულ თემებს ეხება, რაც ხელახლა განსაზღვრავს იმას, თუ რას ფიქრობენ Ghibli-ს ნამუშევრებზე შემთხვევითი თაყვანისმცემლები. ეს ანიმე ფილმები გამოირჩევა თავისი სირთულითა და მომწიფებული თემების უკომპრომისო ასახვით, რაც მათ დანაშაულებრივად მივიწყებულ შედევრებად აქცევს. **პრინცესა კაგუიას ამბავი (The Tale of the Princess Kaguya)** „პრინცესა კაგუიას ამბავი“ მეათე საუკუნის იაპონური ხალხური ზღაპრის, „ბამბუკის მჭრელის ამბის“ ადაპტაციაა. მოქმედება გოგონას გარშემო ვითარდება, რომელიც ბრწყინვალე ბამბუკის ღეროში აღმოაჩინეს და რომელსაც უბრალო ბამბუკის მჭრელი და მისი ცოლი ზრდიან. კაგუია წარმოუდგენელი სისწრაფით იზრდება, მას ქალაქში მიჰყავთ, სადაც მისი სილამაზე არასასურველ საქმროებსა და იმპერიულ ყურადღებას იპყრობს. ფილმი გამოირჩევა აკვარელის ანიმაციის სტილით, რაც მას Studio Ghibli-ს ნამუშევრებს შორის გამორჩეულ ვიზუალურ იდენტობას ანიჭებს. თავისუფლების, ნებისყოფისა და წარმავლობის თემებთან ერთად, „პრინცესა კაგუიას ამბავი“ ამაღელვებელი და შთამაგონებელი ნამუშევარია, რომელსაც მრავალი მაყურებელი საოცრად და სულისშემკვრელად მიიჩნევს. კაგუიას ლტოლვა თავისუფლების, კავშირისა და თვითგამოხატვისკენ გამოიხატება მის ჟესტებში, გამომეტყველებასა და სიჩუმეშიც კი. ფილმი ხშირად აყოვნებს წარმავალ ბედნიერებაზე, მუსიკის თანხლებით, ქმნის ისტორიას, რომელიც ყურადღებას ამახვილებს იმაზე, რომ ბევრი რამ სამუდამოდ ვერ გაგრძელდება. ისაო ტაკაჰატას რეჟისორობით, ფილმი ადამიანურობის, ემოციისა და საზოგადოებრივი მოლოდინების სიმძიმის მშვენიერ კვლევას გვთავაზობს. „პრინცესა კაგუიას ამბავი“ მხატვრული და ემოციური გამოცდილებაა, რომელიც ტრაგიკულ დასასრულს არ ერიდება, რაც მას Ghibli-ს ერთ-ერთ ყველაზე გაბედულ და მომწიფებულ ნამუშევრად აქცევს. **პორკო როსო (Porco Rosso)** „პორკო როსო“ მოგვითხრობს მარკო „პორკო“ პაგოტის, პირველი მსოფლიო ომის ყოფილი მფრინავი ასის შესახებ, რომელიც ადრიატიკის ზღვაში თავისუფალი მონადირის ცხოვრებით ცხოვრობს. ის ძირითადად განმარტოებით ცხოვრობს მას შემდეგ, რაც ანთროპომორფულ ღორად გადაიქცა და თავის დღეებს საჰაერო მეკობრეებთან ბრძოლაში და ფაშიზმის აღზევების ფონზე პოლიტიკური ჩართულობის თავიდან აცილებაში ატარებს. არსებითად, ფილმის ბრწყინვალება იმაში მდგომარეობს, თუ როგორ უმკლავდება ის პორკოს ცინიზმს, იზოლაციასა და მშრალ იუმორს, ეფექტურად წარმოაჩენს მათ, როგორც გადარჩენის მექანიზმებს, რომლებიც ომში თანამებრძოლების დაკარგვამ და კაცობრიობით იმედგაცრუებამ ჩამოაყალიბა. მისი გადარჩენილის დანაშაული იწვევს მის ტრანსფორმაციას, როგორც საკუთარი თავის სიძულვილის ფიზიკურ გამოვლინებას. პორკოს, როგორც პერსონაჟის სირთულეების მიღმა, ფილმი გამოირჩევა ავტორიტარიზმისა და ანტი-საომარი გზავნილების კვლევითა და კომენტარებით. ფილმის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ფრაზაა პორკოს განცხადება: „ჯობს ღორი იყო, ვიდრე ფაშისტი“, რაც გამოხატავს მის უარყოფას ნაციონალისტური ძალადობისა და ფაშიზმის აღზევების მიმართ პირველი მსოფლიო ომის შემდეგ. „პორკო როსო“ გამოირჩევა, როგორც ჰაიაო მიაძაკის ერთ-ერთი ყველაზე მომწიფებული ნამუშევარი და შეუფასებელი შედევრი თავისი რეალური სამყაროს კონტექსტისა და მძიმე თემების კვლევის სურვილის გამო, რომლებიც ტრავმის დაძლევასა და სიმშვიდის პოვნას ეხება, უზარმაზარ პირად ტვირთებთან გამკლავებისას. **მხოლოდ გუშინ (Only Yesterday)** „მხოლოდ გუშინ“ მოგვითხრობს 27 წლის ოფისის თანამშრომელ ტაეკო ოკაჯიმას შესახებ, რომელიც ტოკიოდან სოფლად მიემგზავრება ზაფრანის მოსავლის აღებაში დასახმარებლად. იქ ის იხსენებს თავისი ბავშვობის ნათელ მოგონებებს 1960-იანი წლების იაპონიაში, ფილმი მოქნილად გადადის წარსულსა და აწმყოს შორის, რადგან ტაეკო თავის აღზრდას ეგუება. ფილმი ყველაზე მეტად ცნობილია მეხსიერების, ზრდისა და თვითაღმოჩენის კვლევით. ის არ ერიდება მძიმე ან უხერხულ მომენტებს, არამედ იღებს თითოეულ მოგონებას იმისთვის, რაც იყო და როგორ ითამაშა მან როლი ტაეკოს პიროვნების ჩამოყალიბებაში. სკოლაში უხერხული მომენტებიდან ოჯახურ დაძაბულობამდე, მრავალი ასეთი მოგონება ტაეკოს მოგზაურობის ფანჯრებს წარმოადგენს. Studio Ghibli-ს მრავალი სხვა ფილმისგან განსხვავებით, „მხოლოდ გუშინ“ ზღაპრულ გარემოში არ ვითარდება და არც რაიმე ჯადოსნურ ელემენტებს შეიცავს. ამის ნაცვლად, ის რეალიზმზეა დაფუძნებული. ეს მიდგომა საშუალებას აძლევს მის უნივერსალურ თემებს – მეხსიერებას, ნოსტალგიასა და ზრდას – უფრო ახლოს მივიდეს მაყურებელთან მთელს მსოფლიოში. ფილმის რეჟისორია ისაო ტაკაჰატა და ის Studio Ghibli-ს ერთ-ერთ ყველაზე აღიარებულ ნამუშევრად ითვლება. თუმცა, ის Ghibli-ს კატალოგში ერთ-ერთ ყველაზე ნაკლებად განხილულ ფილმად რჩება, რადგან ბევრ შემთხვევით თაყვანისმცემელს ის არასოდეს უნახავს. მიუხედავად იმისა, რომ ის შეიძლება არ იყოს ისეთი განთქმული, როგორც Ghibli-ს სხვა ნამუშევრები, ის ადვილად დგას საუკეთესოთა შორის. „მხოლოდ გუშინ“ სტუდიის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარია სწორედ იმის გამო, რომ ის გულწრფელად და უხეშად ასახავს გაზრდასა და წარსულზე ფიქრს. ტაეკოს მოგზაურობა შეიძლება არ შეიცავს ფანტასტიკურ არსებებს ან ზებუნებრივ ელემენტებს, მაგრამ ის ერთ-ერთ ყველაზე ჯადოსნურ გამოცდილებას გვთავაზობს გაზრდის რეალისტური, ემოციურად დატვირთული ასახვით.