The Soft Pink Truth-ის ყოველი ალბომი კითხვაზეა აგებული და ეს კითხვა დრიუ დენიელს ახალ სივრცეს აძლევს განსხვავებული ჟღერადობის შესასწავლად. მისი 2002 წლის სადებიუტო ნამუშევარი ამ ფსევდონიმით, „Do You Party?“, მეთიუ ჰერბერტის გამოწვევის შედეგად შეიქმნა, რომელმაც ჰაუს მუსიკის შექმნა სთხოვა. 2014 წლის „Why Do the Heathen Rage?“ – მა მისი IDM ფესვები Matmos-დან ბლექ მეტალ ბენდების სიმღერებით გაფილტრა, რის შედეგადაც მხიარული, ინდუსტრიული ნარჩენები მივიღეთ. 2020 წლის „Shall We Go on Sinning So That Grace May Increase?“ – მა ყველაფერი მედიტაციურ, ემბიენტურ მინიმალიზმამდე დაიყვანა, რათა 2022 წლის „Is It Going to Get Any Deeper Than This?“ – ზე კვლავ სრულფასოვან ჰაუს მუსიკას დაბრუნებოდა. თავისი უახლესი ჩანაწერისთვის, „Can Such Delightful Times Go on Forever?“, დენიელი საცეკვაო მოედნიდან საკონცერტო დარბაზში პაემანზე მიგვიყვანს. ბალტიმორელ ელექტრონული მუსიკოსის სიმფონიურ ჟანრში შეჭრა შთაგონებული იყო თანდათანობითი ცვლილებების ძალებით, რომლებიც ადამიანის გამოცდილების ფუნდამენტურ ნაწილად ითვლება, განსაკუთრებით კი იმით, თუ როგორ რჩება ეს ნელი ცვლილებები ხშირად შეუმჩნეველი თანამედროვე ცხოვრების დატვირთულ ყოველდღიურ ამოცანებს შორის. ამ ახალი ალბომის პრეს მასალებში დენიელი ამბობს, რომ მას „სურდა მუსიკა იმ გადაფარვისთვის“, რომელიც გულისხმობს „უფრო ხანგრძლივ, ნელ პროცესს, რომელიც ვითარდება, უჯრედ-უჯრედ, სტრუქტურა-სტრუქტურა: დაბადება, ზრდა, სიცოცხლე, დაბერება, სიკვდილი“. თუმცა, მიუხედავად ყოვლისმომცველი კონცეფციისა, რომელიც კარგად ერგება მის ყოველდღიურ საქმიანობას ჯონს ჰოპკინსის უნივერსიტეტის ინგლისური ენის პროფესორად, „Can Such Delightful Times Go on Forever?“ არასოდეს ჟღერს აკადემიურად. მისი ორკესტრული გაფორმების წყალობით, ის უბრალოდ არაჩვეულებრივად ლამაზად ჟღერს. დენიელი ალბომს იწყებს კომპოზიციით „Mere Survival Is Not Enough“, რომელიც სრული სიჩუმიდან სიმებიანი არანჟირებით ვითარდება, მოიცავს ნელეტა ორიცის გლისანდო არფებს და კოი ბერის, ასევე დენიელის მეუღლისა და Matmos-ის პარტნიორის, მ.კ. შმიდტის, ფორტეპიანოს. დენიელი მთელ მიქსში აფრქვევს ნერვულ სინთეზატორებს და ნაწარმოებს გამჭოლი ანალოგური რეზონანსით ასრულებს, თითქოს მიანიშნებს, რომ ეს „კვლავ ელექტრონული ალბომია“ კლასიკური ელფერების მიუხედავად. „And By And By a Cloud Takes All Away“ კომპოზიციისთვის დენიელი ყურადღებას კამერულ გუნდზე გადაიტანს, ან, ყოველ შემთხვევაში, იმაზე, რაც გუნდად ჟღერს, იმის გათვალისწინებით, რომ ეს ერთი მომღერლის, ჰელენ სპენსერ-უოლესის ხმაა. ენდრიუ ბერნშტეინის საქსოფონი სტაკატო სუნთქვებით წყვეტს სიზმრისეულ პეიზაჟს, რაც დახვეწილად წინასწარმეტყველებს 10-წუთიანი ეპიკური ნაწარმოების „Phrygian Ganymede“ მკვრივ მთლიანობას — ორმაგ ხარკს ანატოლიის უძველესი სამეფოსა და იმ მინორული მუსიკალური რეჟიმისთვის, საიდანაც მან მიიღო სახელი. „Can Such Delightful Times Go on Forever?“ უფრო მსუბუქ მომენტებსაც მოიცავს. „L’esprit de L’escalier“ ხაზს უსვამს დენიელის მიერ დაკრულ ხალისიან ქსილოფონებსა და ვიბრაფონებს, რომლებსაც პიცაიკატოს სტილის ცოცხალი მელოდია, Peabody Institute-ის Ebu სიმებიანი კვარტეტის წყალობით, ამძაფრებს. დენიელი ასევე იწვევს იმპროვიზატორ გიტარისტ ბილ ორკატს ბოლო წინა კომპოზიციისთვის „Orchard“, რომლის აკუსტიკური მორთულობები ფელიპე სოსას ჰობოისა და დენიელის გლოკენშპილს შორის მოციმციმე სანთლის შუქს ჰგავს ბნელ ოთახში. დენიელის მიდგომა კონსერვატორიისადმი წარმატებით ასახავს დროითობის არახაზოვან გზას, თუ როგორ იღებს დრო თავად ისეთ მოსახვევებსა და უხვევებს, რომელთა დადგენაც ჩვეულებრივი საშუალებებით შეუძლებელია. ის, რაც თავდაპირველად უბრალო გამოწვევის შესრულების პროექტად დაიწყო, მას შემდეგ სრულფასოვან მხატვრულ წამოწყებად იქცა, რომელიც ადამიანის არსებობას ეხება. თავიდან დენიელს უბრალოდ აინტერესებდა, თუ წვეულებებს მართავდით. ახლა კი ის კითხულობს, სად გადის ზღვარი სასრულსა და უსასრულოს შორის. თანამშრომელთა ჯგუფის გარემოცვაში, მან შეიძლება კონკრეტული პასუხი ვერ მოგვცეს, მაგრამ მათი გამოკვლევა ნამდვილად სასიამოვნო დროდ ჟღერს. [Thrill Jockey] გრანტ შარპლსი არის მწერალი, ჟურნალისტი და კრიტიკოსი. მისი ნამუშევრები ასევე გამოქვეყნებულა Interview, Uproxx, Pitchfork, Stereogum, The Ringer, Los Angeles Review of Books და სხვა გამოცემებში. ის ცხოვრობს კანზას სიტიში. © 2026 Paste Media Group. ყველა უფლება დაცულია.