Google DeepMind-ის ტექნოლოგიის გამოყენებით შექმნილი YouTube-ის მოკლე ფორმატის სერიალი უფრო მეტად უსვამს ხაზს ხელოვნური ინტელექტის კინომწარმოებლობის აშკარა შეზღუდვებს, ვიდრე მის თეორიულ სარგებელს. ანჯი ჰანი, ტელევიზიის კრიტიკოსი „წვნიანი და არა ნაგავი.“ ასეთია დარენ არონოფსკის მიზანი „ამ დღეს... 1776“ პროექტისთვის — YouTube-ის მოკლე ფორმატის სერიალი, რომელიც რევოლუციური ომის საკვანძო მომენტებს SAG-ის ხმის მსახიობებისა და Google DeepMind-ის AI ვიზუალების გამოყენებით ხელახლა ქმნის. სოციალურ მედიაში მისი თრეილერის ესკიზის დანახვისას, თავდაპირველად შესაძლოა იფიქროთ, რომ მან წარმატებას მიაღწია. მისი თემა საკმაოდ სერიოზულია — შორს არის იმ სასტიკი და ინფანტილური ხუმრობებისგან, რისთვისაც გენერაციული AI ხშირად გამოიყენება, მაგალითად, ის 2025 წლის ვიდეო, სადაც ტრამპი ფაქტობრივად საპროტესტო აქციის მონაწილეებს განავალს ესვრის. მისი დეკორაციები და კოსტუმები, შორიდან, ისეთ პრესტიჟულ პროექტებს მოგვაგონებს, როგორებიცაა „ჯონ ადამსი“ ან „ფრანკლინი“. მისი სახეები საკმარისად რეალისტურია, რომ დამაკმაყოფილებლად გამოიყურებოდეს, ყოველ შემთხვევაში, ზოგჯერ. მაგრამ რამდენიმე წამზე მეტ ხანს თუ უყურებთ, სწრაფად ხდება აშკარა, რომ ნაგავი ნაგავია, რაც არ უნდა შეალამაზო. „ამ დღეს“ თავს წარმოაჩენს, როგორც კარგად დაფინანსებულ, მაღალი დონის, ვითომდა კეთილსინდისიერ მცდელობას, აჩვენოს, როგორ შეიძლება AI გამოყენებული იყოს ადამიანის ხელოვნების გასაუმჯობესებლად და არა ჩასანაცვლებლად. ამის ნაცვლად, ის მხოლოდ იმას აჩვენებს, რომ კინომწარმოებლობაში AI-ს პრობლემა მის ტექნიკურ შეზღუდვებზე ღრმაა. თუმცა, სწორედ ეს ტექნიკური შეზღუდვები იქცევს ყურადღებას პირველ რიგში, როდესაც ცდილობთ უყუროთ „ამ დღეს“-ის ორ უკვე გამოშვებულ ეპიზოდს: „1 იანვარი: დროშა“ და „10 იანვარი: საღი აზრი“. ეს არის ბრტყელი, პლასტმასისებრი ბზინვარება, რომელიც ყველა პერსონაჟს „უცნაურ ხეობაში“ აგზავნის. მოძრაობები, რომლებიც ზედმეტად მკვეთრი და უწონოა, რომ რეალურად მოგეჩვენოთ. შემთხვევითი, არამოტივირებული შეცდომები, მაგალითად, თმის ჯაგრისი, რომელიც თმის ღერს მიჰყვება, მაგრამ რეალურად არ გადის მასში. ეს ნაკლოვანებები არ არის AI-ით გენერირებული კონტენტის ყურების შემთხვევითი ნაწილი, არამედ, ამ ეტაპზე, მისი ცენტრალური მახასიათებელი: კომპიუტერის მიერ შექმნილი კონტენტი შეგიძლიათ ამოიცნოთ, თუ ის უსიცოცხლობამდე გაპრიალებულია, მაგრამ დეტალებში უაზრო. თუ მაქსიმალურად ეცდებით ამ ყველაფრის მიღმა ჩახედვას, მიიღებთ არარსებულ სიუჟეტს და იმდენად სტანდარტულ დიალოგებს, რომ ისეთივე წარმატებით შეიძლებოდა გამოესახათ იმ არა-ენით, რომელსაც AI ხშირად წარმოქმნის დაწერილი სიტყვების გამოსახულებებში. ამ კვირაში გავრცელებული განცხადების თანახმად, სერიალის მიზანია „რევოლუციის გადახედვა არა როგორც გარდაუვალი შედეგის, არამედ როგორც მყიფე ექსპერიმენტის, რომელიც მისი მონაწილეების მიერ ჩამოყალიბდა.“ სინამდვილეში, მისი პერსონაჟების დახასიათება მთავრდება გიგანტური წარწერებით, რომლებიც აცხადებენ სახელებსა და ტიტულებს (ყოველთვის ერთსა და იმავე ხმამაღალი მუსიკალური ჩანართის თანხლებით). მისი „სიუჟეტი“, თუკი ასეთი არსებობს, შედგება ადამიანებისგან, რომლებიც დრამატულ ჟესტებსა და ხმამაღალ გამოსვლებს აკეთებენ, ყოველგვარი კონკრეტული პერსპექტივის ან კონტექსტის გარეშე. არონოფსკიმ, რომელიც აღმასრულებელი პროდიუსერის სტატუსით არის მითითებული, თავისი რეპუტაცია ააგო დახვეწილ დრამებზე, სადაც პერსონაჟები საკუთარი გაუგებარი ამბიციებით თვითგანადგურების ზღვრამდე მიდიან. ეს უკანასკნელი მცდელობა, მიუხედავად მასში ჩადებული სამუშაო ძალის რეალური რაოდენობისა, უყურადღებო გულგრილობის შთაბეჭდილებას ტოვებს. ეს არ არის ხელოვნება, არამედ კონტენტი, რასაც ყველაზე დამამცირებელი გაგებით ვამბობ. ის მხოლოდ მაშინ გამოიყურება მისაღებად, როცა მას თვალის კუთხიდან, წამის მეასედების განმავლობაში შეხედავთ, რადგან სწორედ ასე იყო შექმნილი მისი მოხმარება. (თუნდაც ამ შემთხვევაში, ხარისხი არათანმიმდევრულია — შესამჩნევი გაუარესებაა პირველ და მეორე თავებს შორის, რომლებიც ხუთ წუთზე ნაკლები ხანგრძლივობისაა, მაფიქრებს, რომ „ამ დღეს“-ის შემქმნელები არ ელოდნენ მაყურებლების საწყისი ცნობისმოყვარეობის შემდეგ დარჩენას.) ეს არის რამ, რაც გენერირებულია არა იმიტომ, რომ ვინმეს რაიმე ჰქონდა გამოსახატავი, არამედ ეკრანის შესავსებად, რათა თქვენი მზერა საკმარისად დიდხანს შეეკავებინა სარეკლამო შთაბეჭდილების დასატოვებლად. ან, ამ შემთხვევაში, იყოს რეკლამა. ჰოლივუდი უკვე გარკვეული პერიოდია ებრძვის გენერაციული AI-ის შემოჭრას, რასაც საკმაოდ დიდი პროტესტი მოჰყვება. ხუთშაბათს გავრცელებულ განცხადებაში Time Studios-ის აღმასრულებელმა ბენ ბიტონტიმ განაცხადა, რომ „ამ დღეს“ გვთავაზობს „ხელოვნური ინტელექტის გააზრებული, კრეატიული, ხელოვანის მიერ მართული გამოყენების შესაძლებლობას — არა ხელობის ჩანაცვლებას, არამედ შესაძლებლობების გაფართოებას და მთხრობელებისთვის ისეთ ადგილებში წასვლის საშუალებას, სადაც აქამდე უბრალოდ ვერ მიდიოდნენ.“ თავისი ხმაურიანი წარმომავლობითა და, ერთი შეხედვით, შინაარსიანი თემით, ის ჩაფიქრებული იყო, როგორც კონცეფციის დასტური, რათა ეჩვენებინა, რომ ტექნოლოგია თითქმის მზადაა დიდ ეკრანზე გასასვლელად. ამის ნაცვლად, მან დამაფიქრა: „ეს იყო სულ?“ გვერდზე გადავდოთ ის სერიოზული ფაქტი, რომ, რაც არ უნდა თქვას ბიტონტიმ, DeepMind აქ ძალიან აქტიურად გამოიყენება იმ ხელოსნების ჩამოსაცილებლად, რომლებიც სხვა შემთხვევაში იქნებოდნენ საჭირო ამ დეკორაციების, კოსტუმებისა და ეფექტების შესაქმნელად. ან ამ ტექნოლოგიის გამანადგურებელი გარემოსდაცვითი ზემოქმედება, რასაც, ალბათ, არონოფსკის მსგავსი გარემოსდამცველი (რომლის პროექტი „Postcard From Earth Sphere“, სხვა საკითხებთან ერთად, ეკოლოგიური კოლაფსის საშიშროების შესახებ აფრთხილებს)