თითქმის 100 წლის განმავლობაში არსებობს ანიმაციური ფილმი, როგორიც ჩვენ ვიცით – ხელოვნების ფორმა, რომელიც, ისევე როგორც ლაივ-ექშენ კინო, მოკლემეტრაჟიანი ნამუშევრებიდან წარმოიშვა და დამოუკიდებელ, მნიშვნელოვან მედიუმად იქცა. თუ ყველაზე დიდი ეტაპი იყო 1937 წლის „ფიფქია და შვიდი ჯუჯა“-ს გამოსვლა – რითაც Walt Disney Animation Studios-ის სრულმეტრაჟიანი პროდუქციის წარმოება დაიწყო – აქედან ანიმაციური ფილმი აყვავდა და განვითარდა, წარმოშვა სრულიად ახალი პიონერული ტექნოლოგიები, ახალი ნარატიული შესაძლებლობები, ახალი სტუდიები და ახალი ვიზუალური სტილები. დღესდღეობით, ეს გვაძლევს სფეროს, რომელიც მოიცავს დისნეის თითქმის ერთსაუკუნოვან ფავორიტებს, სხვა მსხვილ სტუდიებს, როგორიცაა თამაშის შემცვლელი Pixar, ბრიტანული პლასტილინის ანიმაციის ტიტანები Aardman და იაპონიის ლეგენდარული Ghibli, და სტილებს, რომლებიც მერყეობს ტრადიციული ხელით დახატული 2D ფილმებიდან, მდიდრულ კომპიუტერულ გენერირებულ ნამუშევრებამდე, გულმოდგინედ შექმნილ stop-motion ანიმაციამდე და ყველაფერს მათ შორის. სიმართლე გითხრათ, 50 საუკეთესო ანიმაციური ფილმის შედგენის ჩვენი პროცესი საკმაოდ მარტივი იყო. Empire-ის, მსოფლიოს უდიდესი კინო ჟურნალის, კრიტიკოსთა ჩვენი გუნდი შეიკრიბა და ხმა მისცა ოდესმე შექმნილ 50 საუკეთესო ანიმაციურ ფილმს. ერთადერთი წესი? მოკლემეტრაჟიანი ანიმაციები არ იყო დაშვებული — შესაბამისად, სიაში არ არის „არასწორი შარვალი“, „რა არის ოპერა, დოკ?“, „იხვის ამბავი“ ან „თოვლის კაცი“. ამის გათვალისწინებით და იმ ფაქტის სრული მიღებით, რომ ანიმაცია არის მედიუმი და არა ჟანრი, ჩვენ მიზნად დავისახეთ შეგვექმნა სია, რომელიც გემოვნებისა და ტონალობის ნამდვილი დღესასწაული იქნებოდა. ჩვენ გვაქვს ტრადიციული საოჯახო თავგადასავლები, შავ-თეთრი სრულწლოვანების ისტორიები, თვითრეფერენტული მეტა-ფილმები, სუპერგმირული ისტორიები, გამანადგურებელი ომის ფილმები და წარმოსახვითი ფანტასტიკური მოგზაურობები – ეს ყველაფერი აჩვენებს, რომ ანიმაცია შეიძლება იყოს გაცილებით მეტი, ვიდრე უბრალოდ საბავშვო მულტფილმები (თუმცა, რა თქმა უნდა, ჩვენ მათაც ძალიან გვიყვარს). სრული სია იხილეთ ქვემოთ და ჩაუღრმავდით იმ უსაზღვრო შესაძლებლობებს, რასაც ანიმაციური მედიუმი იძლევა. **„პატარა ამელი“** რეჟისორ(ებ)ი: ლიან-ჩო ჰან ჯინ კუანგი, მაილის ვალადი | ხანგრძლივობა: 1სთ 18წთ იაპონიაში არსებობს რწმენა, რომ სამ წლამდე ბავშვი უფრო ღმერთს ჰგავს, ვიდრე ადამიანს. ლიან-ჩო ჰან ჯინ კუანგისა და მაილის ვალადის ცოცხალ ანიმაციურ, 2026 წლის ოსკარზე ნომინირებულ ადაპტაციაში ამელი ნოთომბის მემუარების მიხედვით, ეს რწმენა იწვევს სამყაროს აღტაცებულ კვლევას – მთელი მისი დახვეწილი სილამაზითა და ეგზისტენციალური შიშით – ბავშვის თვალით დანახულს. ფილმი მიჰყვება ამელის (ლუიზ შარპანტიე), გონებამახვილ პატარას, რომელიც ცხოვრობს იაპონიის სოფლის 60-იან წლებში და აღმოაჩენს, რომ ახლად გაეღვიძა სიცოცხლის საოცრებების (და მისი თავისებურად აღქმული ღვთაებრიობის) მიმართ, ბებიის ნაჩუქარი თეთრი შოკოლადის წყალობით. მშვენივრად ხელით შექმნილი ოდა ბავშვობასა და თვითაღმოჩენას, რომელიც ნაზად იწვევს მოგონებებს მიაცაკიდან მონემდე, მამორუ ჰოსოდას „მირაიმდე“, საკუთარი, მდიდრულად აკვარელით მოხატული რიტმით, „პატარა ამელი“ არის 78 წუთი წმინდა ანიმაციური სიხარული. წაიკითხეთ Empire-ის მიმოხილვა „პატარა ამელი“ ან „წვიმის ხასიათი“-ზე. **„ბელვილის ტრიო“** რეჟისორ(ებ)ი: სილვენ შომე | ხანგრძლივობა: 1სთ 20წთ | ხელმისაწვდომია: Curzon არსებობს სულ მცირე ორმოცდაათი მიზეზი, რათა ნახოთ „ბელვილის ტრიო“, ფრანგი ანიმატორის, სილვენ შომეს, გასაოცარი დებიუტი. დასაწყისისთვის, არის თითქმის დიალოგის გარეშე სიუჟეტი (ფეხმოკლე ბებია სამაშველო მისიას აწყობს შვილიშვილის მაფიისგან გადასარჩენად ტურ დე ფრანსის დროს), დადგმული ეპიზოდები (გახსნის მუსიკალური ნომერი, პედალოს დევნა, ბოლო მომენტის გაქცევა), შესანიშნავი მეორეხარისხოვანი მსახიობები (სევდიანი ველოსიპედისტები, ცხოვრებაზე დიდი მაფიოზები) და მთავარი, ხანში შესული მიუზიკ-ჰოლის ვარსკვლავები, რომლებიც შოუს იპარავენ. ის მდუმარე ფილმის იერს სურეალიზმით ამდიდრებს, მაგრამ აყვავდება იმით, რომ გაბედავს წავიდეს იქ, სადაც ანიმაციის უმეტესობა ვერ ბედავს: ის სევდასა და სატირას (ბელვილი არის ძლივს დაფარული ამერიკა) და ნოსტალგიას შორის ირხევა, რათა განვლილი დროის ჰიმნად იქცეს. რატომღაც ის ასევე ჯანდაბასავით სასაცილოა. წაიკითხეთ Empire-ის მიმოხილვა „ბელვილის ტრიოს“ შესახებ. **„ეს ისეთი ლამაზი დღეა“** რეჟისორ(ებ)ი: დონ ჰერცფელდტი | ხანგრძლივობა: 1სთ 2წთ | ქირავდება/ყიდვა: Vimeo არა U2-ის სიმღერა, „ეს ისეთი ლამაზი დღეა“ არის ფილმი, როგორც ფლიკერ-წიგნი. ინდი მულტიპლიკატორ დონ ჰერცფელდტის მოკლემეტრაჟიანი ფილმის ტრილოგიის სრულმეტრაჟიანი ვერსია, ის მიყვება ჯოხისა და წრის ფიგურა ბილს – მრგვალი თავი, ოვალური სხეული, წერტილები თვალებისთვის, მაგარი ქუდი – მისი ცხოვრების მოკლე ეპიზოდებში, ყველა გაფილტრული ბუნდოვნად ჩარჩოიანი ირისის მეშვეობით. ასეთი გამხდარი პერსონაჟისთვის, ბილს საოცრად მდიდარი შინაგანი ცხოვრება აქვს. სანამ ჰერცფელდტი უწყვეტ ნარატივს გვაწვდის, ისტორია ფოკუსირდება თითქოს შემთხვევით მცირე დეტალებზე — „მეფე ლომის“ ჩუსტები, ფოთლების საწმენდები — რომლებიც ერთიანდება ჩვენი ადგილის დიდებულ კვლევად სამყაროში. ანიმაცია არის ყველაზე უხეში შავ-თეთრი გამოსახულება, რაც კი შეიძლება წარმოიდგინოთ, ამიტომ ეფექტი ხელნაკეთია, მომხიბვლელი და, რატომღაც, უცნაურად ამაღელვებელი. 62-წუთიანი ჩანახატი, რომლის დაგემოვნებაც გსურს, უბრალოდ გიბიძგებს იფიქრო, რომ მეტი უნდა გაგეკეთებინა იმ უაზრო ჩანახატებით, რომლებიც ორმაგი მათემატიკის გაკვეთილზე აკეთებდი. **„მოსიყვარულე ვინსენტი“** რეჟისორ(ებ)ი: დოროტა კობიელა, ჰიუ უელჩმანი | ხანგრძლივობა: 1სთ 35წთ | ხელმისაწვდომია: Rakuten „მოსიყვარულე ვინსენტის“ ირგვლივ არსებული სტატისტიკა გასაოცარია. ექვსი წლის განმავლობაში, 20 ქვეყნიდან 125 მხატვრის გუნდმა ვინსენტ ვან გოგის სტილში 65 000-ზე მეტი კადრი დახატა (მოგეხსენებათ, ს